Парень, огоньку не найдется?.. Эрнст и Высоцкий

    Медиаменеджер, продюсер, сценарист, телеведущий, генеральный директор Первого канала Константин Эрнст (прозвища – Ёпрст, Свинья, Матадор) родился 6 февраля 1961 года в Москве в семье биолога Льва Константиновича Эрнста. «Я был с ним знаком… Он всем говорил, что по «пятому пункту» – немец… Вижу: бесформенно затекший жирком перец сидит, а на нем – джинсы, очки, рубаха-парень да туфли с пряжками…», – пишет об Эрнсте-младшем поэт сочиняющий прозу Петр Марченко (Ливерман) в повести «Зайца готовим!» (2019), глава «Телевизионные биоотходы».
    В 77-м Костя окончил среднюю школу № 35 в Ленинграде, а в 1983 году – биологический факультет Ленинградского государственного университета (хотя с детства мечтал о коврово-дорожечном отделении техникума легкой промышленности). Работал в научно-исследовательских институтах. В 25 лет защитил кандидатскую диссертацию по биохимии «Динамика созревания мессенджер-РНК при созревании ооцитов млекопитающих in vitro». В дальнейшем планировал из мухи делать слона с целью последующего изготовления и продажи изделий из слоновой кости. Не случилось…
    До Перестройки сибарит Эрнст не расставался с книгами, собрав огромную библиотеку: его любимые писатели – Ларс Юлленстен, Юкио Мисима, Курт Воннегут, Рэй Бредбери, Николай Островский, Петр Проскурин, Эдуард Лимонов, Мишши Юхма, Владимир Эугенович Беэкман, узбеки Шукрулло и Уйгун («Обожаю его пьесу «Асрлар» («Века») (1967) о строительстве Фархадской ГЭС. Мечтаю экранизировать», – признается Эрнст.). И сегодня Константин Львович остается библиофилом, хотя времени на полноценное чтение ему, конечно же, не хватает… Сегодня среди настольных книг Эрнста – шестые копии «Архипелага ГУЛАГ», учебно-методическое пособие «Осмотр трупа на месте обнаружения» и фотокаталог «Трикотажные изделия СССР».
    Путь биолога в телевизионщики таков: в конце 80-х друзья пригласили «заглянуть в Останкино». Заглянул… Да так, что в 1988-90 годах уже работал на первой «кнопке» советского ЦТ в суперпопулярном «Взгляде»: дебютом Кости на экране был показанный в программе сюжет об эротике в кино. «Старый телик треснул, и в этот разлом можно было войти даже с улицы», – вспоминал Эрнст. Вошел. Это был его вариант. И шанс, который он сполна использовал. «Сам выручай, а товарища – погибай!», – его жизненный девиз!
    В 1991-95 годах Константин Львович – автор, ведущий, режиссер и продюсер программы «Матадор», первой гламурной передачи на отечественном ТВ, впаривавшей полуголодному и озлобленному российскому зрителю роскошные, сибаритские сюжеты о каннском, венецианском и шампанском, обильно пропитанной душком парижской псевдоэлитарности, снобизма, некрофилии и их фетишами, так обожаемыми Эрнстом. Разноцветную телесхоластику заметили и зрители, и критики. Но, несмотря на все старания и усилия Кости, удачными и смотрибельными можно назвать лишь несколько ее выпусков: «Лимонов», «Я люблю смотреть, как умирают дети» (по книге Ю. Карабчиевского «Воскресение Маяковского»), «49 с половиной лет джаза» (о писателе-эмигранте, поэте и радиоведущем Дмитрии Савицком), «Наш человек в Памплоне» (история испанской корриды), «Леди и джентльмены – Ленни Брюс» (о культовом американском стендап-комике), «Гудбай, Норма Джин» (о Мэрилин Монро) и «Серж без фильтра» (о французском шансонье, композиторе, актере, режиссере, сценаристе и философствующем алкоголике Серже Генсбуре).
    Роман с кино у кандидата биологических наук начался тоже давно: за Эрнстом числятся музыкальный полнометражный фильм «Радио тишины» (1988) и короткометражка «Homo Duplex» (1989), в титрах которых Костя значится как режиссер и продюсер. В начале 90-х пронырливый телевизионщик стал создателем проектов, ставших популярными у зрителя: «Поле чудес», «Тема», «Угадай мелодию», «Час пик» и других. А в 1995-97 годах он выступил автором идеи и продюсером ставших популярными у обывателя мюзиклов «Старые песни о главном – 1, 2, 3», а также заключительного проекта «Старые песни о главном. Постскриптум» (2000-01). Старался Константин Львович не зря: недаром профессор Сергей Капица говорил, что результатом деятельности руководства Первого канала стал «интеллектуальный разгром России».
    Начиная с 2000 года Эрнст выступил продюсером более трех десятков в основном дерьмовых (лат. «mauris») фильмов и телесериалов: «Убойная сила-2», «Остановка по требованию», «Империя под ударом», «Турецкий гамбит», «Граница. Таежный роман», «Ночной дозор», «Ирония судьбы. Продолжение» и прочей бездарной туфты, чудовищного отстоя, рассчитанного на мозги среднестатистического обывателя.
    В 2011 очередь дошла до фильма Петра Буслова о Высоцком…
    Из интервью с сыном поэта Никитой Высоцким (2011 г.): «Пять лет назад, когда мы начали работать над фильмом, у Константина Эрнста в столе лежало полтора десятка сценариев художественных фильмов о Высоцком. И все не то. Я совершенно не собирался участвовать в этой работе. Но Эрнст убедил. История, которая легла в основу сценария, жила во мне не один год. Ее рассказал лучший друг отца Всеволод Абдулов, спустя девять дней, как папы не стало. Мне тогда было 16 лет. Помню лицо Севы – он был абсолютно потерян». (Интернет-сайт «AMIC» amic.ru, 2 декабря 2011 г., «"КП" обнародовала неизвестные подробности нашумевшего фильма о Владимире Высоцком», глава «Он чувствовал смерть».)
    «По словам гендиректора Первого канала Константина Эрнста, после безуспешных поисков «идеального» исполнителя, создатели решили подкрепить актерскую игру сложным гримом и компьютерной графикой, чтобы добиться полного сходства». (Интернет-сайт «ЮГОПОЛИС» yugopolis.ru, 1 декабря 2011 г., «Спасибо, что живой. Факты и мифы о фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой», который вышел в прокат 1 декабря», глава «Тот-Кого-Нельзя-Называть».)
    Из интервью с режиссером Петром Бусловым: «Как учил меня мой мастер Карен Шахназаров, 90% успеха фильма – это хороший актерский состав. Руководствоваться тут можно интуицией, а в данном конкретном случае мне очень сильно помогали мои старшие товарищи, продюсеры фильма, Анатолий Максимов и Николай Попов. А также – Константин Эрнст». (С. Альперина, «Премьеру нового фильма о Владимире Высоцком перенесли на осень. Почему новый фильм о Высоцком отложили до осени?»: интервью, «Российская газета – Неделя», № 16, 27 января 2011 г.)
    Актерский состав в картине – действительно достойный: Оксана Акиньшина, Сергей Безруков, Владимир Меньшов, Анна Ардова, Марина Александрова, Андрей Панин, Иван Ургант, Алла Покровская, Елена Папанова, Дмитрий Астрахан, Сергей Шакуров, Максим Леонидов, Владимир Ильин, Андрей Смоляков. Увы – не помогло…
    «Фильм представляли продюсеры Константин Эрнст и Алексей Максимов.
    – Перед съемками мы провели фокус-группу среди молодежи. 95% молодых людей от 16 до 25 лет знают, кто такой Владимир Высоцкий, – мало какому поэту так приводится, – рассказал Эрнст. – Для нас было важно объясниться в любви к Высоцкому и подарить два часа общения с ним». (Интернет-сайт «GLOMU.RU» glomu.ru, admin, 24 марта 2018 г., «На премьере фильма о Высоцком гости попали на узбекский базар».)
    Константин Эрнст: «Для меня в этой работе самым главным была возможность существования Владимира Семеновича Высоцкого в фильме производства 2011 года. И, по-моему, у нас это получилось. В какой-то мере нам удалось визуализировать миф – миф великого человека, великой судьбы и великой страны». (Е. Лаптева, «Иван Ургант: «Я так хотел узнать, кто играет Высоцкого, что ворвался в гримерку без стука!» Тайны картины "Высоцкий. Спасибо, что живой"», «Комсомольская правда», 2 ноября 2011 г.)
    Почти у всех знаменитостей, знавших Владимира Семеновича лично или просто видевших картину о нем, впрочем, как у журналистов и критиков, мнения о кинопродукте, мягко говоря, не самые положительные…
    «Ведущая Ирина Линдт: Скоро состоится премьера фильма о Высоцком «Спасибо, что живой». Что вы ждете от этой картины?
    Актер театра и кино, продюсер Леонид Ярмольник: Я волнуюсь больше, чем многие другие, поскольку, э-э-э, я в этом смысле, э… Я не знаю, как можно сыграть Владимира Семеновича. То, что играется бук…, буквально, э. Владимир Семенович Высоцкий – я считаю, это очень опасная штука. Если это… Это мое личное мнение. И еще раз говорю, что это настолько опасно, что если вдруг это получится – я буду счастлив». («"Своя Колея". День рождения В. Высоцкого», Останкино, 20 января 2011 г., эфир – Первый канал, 30 января.)
    Тот же Леонид Ярмольник в интервью журналисту и писателю Евгению Додолеву.
    «Е. Д.: Как тебе фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой»?
    Л. Я.: У меня есть очень близкий давний друг – это Константин Львович Эрнст. Мы с ним действительно много лет дружим. Поскольку это его продукт, я бы не обсуждал это, потому что… Это не мое кино. Его не следует показывать людям, которые знали Владимира Семеновича, знали это время, знали эти взаимоотношения, знали всех прототипов героев… 
    Если просто объяснить, почему я его воспринимать не могу, – потому что эти прототипы совершенно не похожи на оригиналы. Они оторвались от действительности и не сделали ничего «художественного». Они застряли между двух стульев. Это как бы все равно те люди, которых они играют, но эти люди совершенно другие, и история совершенно другая, и вообще все это другое.
    Это не стало документом. Вот и все. Вот это главная причина. Я не буду говорить, насколько мучился Безруков. Сережка талантлив невероятно, он двигается правильно, и все, но лицо-то мертвое. Больше полсекунды нельзя показывать в кадре». (Интернет-сайт «Дзен Яндекс» zen.yandex.ru, страница «Кино: секрет успеха», 1 января 2020 г., «Леонид Ярмольник про Влада Листьева и фильм "Высоцкий. Спасибо, что живой"».)
    Леонид Исаакович добавляет: «Уже лет через десять это будет восприниматься как гениальная вторая серия. А где первая? Где объяснение, почему нам был так дорог Владимир Высоцкий? Контекст знаем мы с вами. А школьники уже не понимают, почему вся страна так сходит по нему с ума…» (Д. Быков, «Тайна роли Высоцкого в фильме «Спасибо, что живой» раскрыта?», «Собеседник», № 46, 28 ноября 2011 г.)
    Мария Кувшинова, журналистка, кинокритик: «Весь фильм кажется производным от детского желания, чтобы Высоцкий был живой и гнал под музыку на своем «мерседесе» по пустым московским улицам (ах да, нет не только взяток, но и пробок), разворачиваясь через двойную сплошную. Он – одновременно и объект самоидентификации, и фигура отца: выражается только в духе «Я сказал!», говорит хриплым голосом, ходит вразвалку, может решить любую проблему, всегда воскресает из мертвых.
    «Высоцкий» – фильм о механизмах компенсации. И об отсутствии в религиозном («для чего ты меня оставил») смысле. И о невозможности восполнить отсутствие, хотя всегда есть соблазн. И о том, что да, действительно, как и было сказано – желательно не путешествовать с мертвецом». (Интернет-сайт «Культурная Эволюция» yarcenter.ru, 8 декабря 2011 г., М. Кувшинова, «Петр Буслов и Константин Эрнст сняли своего "Мертвеца"».)
    Георгий Мартиросян, актер театра и кино: «"Я думаю, что Володя был бы против экранизации. Он был очень скромным человеком. Я знал его лично, и такая шумиха, поверьте, не в его вкусе", – процитировал слова актера Георгия Мартиросяна Life Showbiz». (Интернет-сайт еженедельника «Аргументы неделi» argumenti.ru, 14 декабря 2011 г., «"Высоцкий был бы против фильма. Такая шумиха не в его вкусе". – Мартиросян».)
    «Георгий Мартиросян хорошо знал Владимира Высоцкого, и оставил достаточно резкий комментарий после выхода картины «Высоцкий. Спасибо, что живой». Картина ему однозначно не понравилась, в ней на первом месте вынесены все негативные стороны жизни поэта, а не его гениальность. Мартиросян очень удивлен, что автором сценария к этому «шедевру» является родной сын Высоцкого – Никита». (Интернет-сайт «БИОГРАФ» biographe.ru, «Георгий Мартиросян – биография», глава «Личная жизнь».)
    Из интервью с высоцковоедом, мореходом, бардом В. Корецким (г. Волгоград):
    «– Владимир Иванович, что вам не понравилось в этой кинокартине?
    – То, что творческая сущность поэта оказалась в тени, если так можно выразиться, наркотической проблемы. Ведь как выглядит дело со стороны? Вот человек умирает, и единственное, что его может спасти, – укол наркотика. Доктор идет во все тяжкие, чтобы добыть заветную ампулу, а «наркокурьер», сумевший доставить партию препарата через тысячи километров и многочисленные препоны, выглядит настоящим спасителем. Мне кажется, это может стать неожиданным и нехорошим примером для молодежи.
    Что касается творческой части, то меня удивило отсутствие в фильме песен Высоцкого, где есть слова «Спасибо, что живой». А таких произведений несколько. В начале проката картины меня приглашали выступить с концертами в двух кинотеатрах – в «Пирамиде» и Ворошиловском торговом центре. Я эти предложения принял. А по сути, в фильме и никаких других стихов и песен нет почти». (Интернет-сайт «Город героев» gg34.ru (г. Волгоград), 25 января 2012 г., М. Бобиченко, «Высоцкий. Неоконченное следствие. Волгоградский высоцковед о нашумевшем фильме. И о том, что за кадром», глава «О фильме».)
    Актер театра и кино Лев Дуров подверг фильм жесткой критике: «Мне принципиально эта картина не нравится. Она вся бутафорская. Она не о Высоцком, а скорее о КГБ. Я с ним не дружил, но общался часто.
    Я был свидетелем, когда остановили концерт Высоцкого. Он забывал, что пел эту песню, и начинал заново. А ему из зала кричали: «Владимир, вы это уже пели!» Он махнул рукой и ушел со сцены. Но тогда скандал замяли, все сделали вид, что ничего не произошло. Я ему это простил, всякое бывает. Но когда снимается картина, такие моменты все-таки нужно обходить стороной. Мы знаем об этом, ну и тихо, ребята. Я знаю его песни, стихи, актерские работы и не хочу знать о наркотиках. Это его личная беда. Вот меня и покоробило: почему на это пошел сын Володи Никита? Еще и соавтор сценария. И, как бы Сережа Безруков ни гримировался, видно, что это неживая маска. История с наркотиками – это было самоубийство, которое тянулось очень долго. Володя сам себя сжигал. И шел на это сознательно, так как был фаталистом. Но гении, наверное, имеют право испытывать свою судьбу». (Интернет-сайт «КМ.RU» km.ru, 22 февраля 2013 г., А. Крайний, «Лев Дуров поведал о связях Высоцкого с КГБ».)
    Телеведущий «Дмитрий Дибров в очереди в гардероб негодовал:
    – Здесь есть больной и невыносимый человек, а поэта – создавшего целое поколение – не видно вообще». (Д. Быков, «Тайна роли Высоцкого в фильме «Спасибо, что живой» раскрыта?», «Собеседник», № 46, 28 ноября 2011 г.)
    Роман Волобуев, актер, журналист, кинокритик: «Чего у «Высоцкого» не отнять – он все два часа стабильно отдает чертовщиной. Поскольку продюсеры Эрнст и Максимов явно шли к этому эффекту еще со времен «Дозоров», сейчас их, видимо, надо поздравить с успехом. Другое дело: попусту беспокоить мертвецов – плохая примета». (Интернет-сайт журнала «Афиша» afisha.ru, 21 ноября 2011 г., Р. Волобуев, «Мертвец идет».)
    Марина Полицеймако-Фердман, актриса массовки Театра на Таганке и кино:
    «– Фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой» вам нравится?
    – Да что вы в самом деле?! Какой там нравится? Фильм ужасный! Сценарий написан, как это говорят, – набздюм (нагло (уголовн. жаргон). – А. С.). Сделали из Володи наркомана и алкоголика – и всё. Но он же был гением! Где же о том, как он работал, мучился, страдал? Как человек творил!» (Б. Кудрявов, «Марина Полицеймако: "Как же тяжело иногда бывает оставаться одной!"»: интервью, «Экспресс-газета», № 52, 30 декабря 2013 г.)
    Рудольф Фукс, коллекционер, поэт, писатель, автор-исполнитель, продюсер, арваньтюрист: «Извини меня, Никита (обращается к младшему сыну В. Высоцкого. – А. С.), если это когда-нибудь услышишь, но я считаю, что фильм – неудачный». (YouTube-канал «Александр Травин», «Виктор Леонидов в гостях у Рудольфа Фукса. Санкт-Петербург, 10. 10. 16.»)
    Баскетболист (и помощник Ст. Еремина в ЦСКА 90-х) Евгений Коваленко: «Обидно, когда его выставляют наркоманом – тем более в фильме, который продюсировал его сын». (Интернет-сайт «SPORTS.RU» sports.ru, 25 января 2023 г., Д. Романцов, «"Он был искренним, настоящим патриотом". Высоцкий гениально выражал русский менталитет и помогал нашим спортсменам побеждать»: интервью с советскими спортсменами.)
    Пользователь antimonstrs в своем «Живом Журнале» antimonstrs.livejournal.com 21 декабря 2011 года размещает материал «Константин Эрнст: Спасибо Владимиру Высоцкому за бабки!» Он пишет: «Кто мог надоумить Никиту Высоцкого кроме «Гениального Генерального» Константина Эрнста? Ответ очевиден – никто!
    Никита же, по моему мнению, с виртуозной подачи виртуозного мастера козней и мутиловок Эрнста, реализовал свою многолетнюю мечту – отомстить своему знаменитому отцу, ушедшему от Никитиной матери, когда будущему сценаристу (а писал ли он сам?) было около 4-х лет. Отомстить и за уход, и за то, что не передал ему в наследство ни части своего таланта (пьянство – не в счет!). Психологи очень легко и профессионально объяснят реальность моего предположения, но мой жизненный опыт убеждает меня в этом и без их психоанализа».
    Станислав Садальский, актер, блогер: «В фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» Никита Владимирович представил кумира миллионов и родного отца алкоголиком и наркоманом». (Интернет-сайт «Суть Событий» argumentiru.com, 4 декабря 2014 г., «Леонид Куравлев выступил с заявлением против Армена Джигарханяна».)
    «У Садальского к Никите давняя нелюбовь. Актер резко осуждал потомка Высоцкого за фильм об отце с Безруковым в главной роли. Кроме того, Садальский считает, что Никита продает разрешения на использование любой памяти об отце за большие деньги: «Никиту я считаю абсолютно пустым местом. Он позволил сделать из отца наркомана в фильме о нем, разрешил Безрукову надеть на себя посмертную маску отца», – рассказал Садальский.
    Актер уверен, что своими действиями Никита унижает отца. И из-за этого Владимира Высоцкого запомнят не легендарным артистом, а "алкашом и наркоманом"». (Интернет-сайт Радио «Комсомольская правда» radiokp.ru, 25 июля 2020 г., «"Абсолютно пустое место": Садальский обрушился с критикой на сына Высоцкого из-за памятника. "Никита Высоцкий унизил отца"».)
    Иосиф Кобзон, певец: «Я осуждаю фильм позорный о Высоцком, в котором показали только его негативные стороны, что он так тратил свое здоровье на наркотики, на алкоголь. Нельзя этого делать!» (А. Гамов-Рублевский, «Иосиф Кобзон – о Владимире Высоцком: «Я ему сказал: песни не покупаю, но денег дам…» 25 января великому барду исполнилось бы 80 лет»: интервью, «Комсомольская правда», 27 января 2018 г.)
    Алла Довлатова (Марина Евстрахина), актриса: «В Таллинне в рамках медиаклуба «Импрессум» выступила радио- и телеведущая Алла Довлатова. Начала она выступление с резкой критики недавно вышедшего на большой экран и сильно рекламируемого в России фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой». Алла рассказала о том, как любыми путями создатели картины не допускают в эфир критику в адрес фильма.
    «Я уже неделю нахожусь в нервном напряжении, потому что я, как все, пошла в кино и посмотрела фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой». Неделю я не могу нормально спать, не могу есть – я переживаю. Вчера на «Маяке» (Радио, где работает А. Довлатова. – Прим. ред.) я сделала передачу, посвященную этому фильму, точнее, тому, как можно было обидеть чувства людей, которые любят и уважают этого великого человека. Обидеть чувства людей – это в данном случае нас, людей, кто просто уважают память этого человека, который действительно был очень неординарный. Потому что его самого обидеть невозможно – его 30 лет как нет. Я пригласила на интервью его сына. В конце он мне сказал – какой вы ужасно конфликтный человек. На что я ему ответила – Никита, вы меня извините, но, наверно, я конфликтовала не столько с вами, сколько я просто пыталась понять, почему можно снять такой фильм о человеке, которого вы как будто бы любите», – рассказала Довлатова.
    «Я понимаю, почему Эрнст снял такой фильм. Потому, что не может человек, который живет несвободно, который зависит от огромного количества обстоятельств и очень сильно боится потерять, что имеет, так вот такой несвободный человек не может уважать и любить свободного, который не боялся. Который не то, что сейчас не боится, который не боялся тогда, когда боялись все. Поэтому я понимаю – природа человеческая такова, что если я сам другой, то я не могу это уважать, тем более, когда это выше, лучше и чище, чем то, что представляю собой я. Но, конечно, я Никите сказала, что мне очень горько. Я понимаю, есть дети, обиженные всю жизнь на своих родителей, но так нельзя. Ни один ребенок, если он любит своего отца или мать, никогда не захочет, даже если что-то и было правдой, когда уже родителей нет на свете 30 лет, чтобы о них так плохо и так гадко говорили. Поэтому я призываю вас не ходить и не тратить свои деньги на этот фильм. Потому что все равно это кино покажут по телевидению, и вы его увидите. Но сейчас кино очень сильно завязано на деньгах, которые приходят вместе со зрителями, поэтому если прокат провалится, то создатели фильма хотя бы поймут, что у людей есть что-то святое в душе и это святое нельзя топтать и унижать».
    «Но скажу вам также по поводу демократии. Я как журналист была немножко придушена, потому что мы записали с Никитой эту программу – это было в пятницу – и он вышел и сразу, по всей видимости, позвонил, Эрнсту (К. Эрнст – гендиректор Первого канала. – Прим. ред.). Через полчаса мне позвонило руководство нашего канала (мы не относимся к Эрнсту), и мне сказали, что возникла жесткая ситуация и они не хотят конфликта. «Алла, пожалуйста, смонтируй так, чтобы про этот фильм в этой передаче слова не прозвучало. Ни хорошо, ни плохо. Он согласен даже на то, что мы не дадим ему рекламу, но только чтобы не было антирекламы. Иначе передача не выйдет в эфир». Ну, мы отмонтировали передачу, все вырезали про фильм, и она просто была посвящена Высоцкому».
    Когда Довлатову попросили уточнить, что именно ей не понравилось в фильме, она сказала: «В этом фильме нет ни Марины Влади, ни старшего сына Высоцкого – Аркадия. Нет, бывают ситуации, когда женщина сама воспитывает детей. Но дети будут счастливее, если женщина не сможет зародить в их сердцах ненависть к отцу. А тут… Одна работает второй женой Высоцкого, другой работает сыном Высоцкого. Но мне очень не хочется, чтобы этот фильм окупился, потому что этими людьми движут только деньги. У них нет эмоций, им все равно, какой был Высоцкий – плохой или хороший».
    "А Высоцкий в этом фильме – полудохлый, в постоянной ломке – одни наркотики, КГБ-шники и левые концерты"». («Живой Журнал» antimonstrs.livejournal.com, 1 января 2012 г., antimonstrs, «И Довлатова считает фильм Эрнста и Никиты Высоцкого местью великому барду».)
    Писатель, киносценарист, общественный деятель Даниил Гранин (Герман): «Авторы многое сделали для того, чтобы Высоцкого разлюбили. Что вы хотите сказать этим фильмом, господа? Я не понял. Что Высоцкий такой же, как и все, кто употребляет наркотики, алкоголь, интересуется деньгами, общается с кагэбэшниками и так далее? Вы это хотели рассказать нам? Или вы хотели рассказать, какой это был удивительный человек, какой это был талант всесторонний? Мне преподнесли наркомана, окруженного барышниками. Зачем мне такое?» (О. Кальнина, А. Балуева, «Обсуждаем фильм о Владимире Высоцком: «Спасибо, что живой» или «Спасибо, что не дожил»?», «Комсомольская правда», 15 декабря 2011 г.)
    Из интервью с актером, режиссером, певцом Николаем Губенко:
    «– Как друг Высоцкого вы можете понять и принять недавно нашумевший фильм о Высоцком?
    – У фильма нет никакого успеха. Я слышал исключительно отвратительные отзывы публики. Даже не стал его смотреть. Если во главу угла поставлено Володино пристрастие к алкоголю и наркотикам. Значит, там вообще нет никакого анализа жизнедеятельности великого человека, который оставил после себя такое мощное наследие! Создатели фильма наварили на этом за 2 недели 15 млн руб. Молодцы!..
    Жаль, что в Высоцком разглядели только недуг». (Н. Халезова, «Николай Губенко – о родном Нижнем и гении Высоцкого», «Аргументы и Факты – Нижний Новгород»,  № 15, 11 апреля 2012 г.)
    Мнение кинорежиссера Станислава Говорухина о сценарии и картине: «Я читал этот сценарий (фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой», его автор – Н. Высоцкий. – А. С.). И мне даже предлагали снять по нему фильм. Но я отказался. Потому что сценарий – мерзость. А Безруков… Примелькался он уже, его и так на том свете поджидают Есенин и Пушкин, а теперь еще и Володя». (Интернет-сайт «TOPNEWS» topnews.ru, 29 марта 2011 г., А. Панченко, «Говорухин: "Безрукова на том свете ждут Есенин и Высоцкий"»: интервью.)
    Еще один отклик Говорухина: «Он весь в целом неправдивый. А ложь я не уважаю больше всего. Мне даже предлагали: «Напишите новый сценарий, как вы считаете правильным». Но я не смог – вот не лежит у меня душа к этому фильму. И всё». (Интернет-сайт «КиноПоиск» kinopoisk.ru, «Рецензии / «Высоцкий. Спасибо, что живой» (2011)».)
    Коллега Станислава Сергеевича Карен Шахназаров, кинорежиссер, сценарист, продюсер: «Я знал Высоцкого лично. Конечно, для моего поколения это не та картина, в которой образ совпадает с ощущением». («Карен Шахназаров: "Высоцкого погубило доверие к людям"»: интервью, «Зеркало недели» (г. Киев, Украина), № 19, 11 мая 2012 г.)
    Александр Тихонов, биатлонист, четырехкратный Олимпийский чемпион, одиннадцатикратный чемпион мира, пятнадцатикратный чемпион СССР: «Я все-таки посмотрел фильм о нем. Очень долго боялся его смотреть, потому что это был мой герой прошлого века и останется таковым, пока я жив. Ожидания мои оправдались. Хорошие фильмы долго обсуждаются, и о них долго говорят, а здесь больше было шума до фильма. Посмотрели и практически забыли. Я не увидел там своего Высоцкого, нашего Высоцкого, которого любил весь народ…» (Интернет-сайт alexander-tikhonov.com, 27 января 2012 г., «Александр Тихонов. О песнях, Высоцком и современных исполнителях».)
    Михаил Жванецкий, писатель-сатирик: «Показана только его (В. Высоцкого. – А. С.) борьба за жизнь. Не очень прописана роль Вани Урганта. Непонятно, кто он и откуда. Все время не покидает ощущение тревоги». (Интернет-сайт «ТАТАР ИНФОРМ» tatar-inform.ru, 7 декабря 2011 г., «Стало известно, кто сыграл роль Высоцкого».)
    Вадим Тихомиров, ведущий программы «Валенки» (Радио «Маяк»): «Я его называю про себя – «зомби-фильм», «Спасибо, что живой», про Высоцкого. Я «зомби-фильм» называю, потому что там Высоцкий – с таким лицом, что мне просто страшно делалось все время». (Радио «Маяк», программа «Валенки», эфир – 7 декабря 2012 г.)
    Эдуард Володарский, писатель, драматург, сценарист, друг Владимира Высоцкого:     «Думаю, Володе этот фильм славы не прибавит – ему ее и так хватит на многие поколения вперед. Безруков не похож на Высоцкого. Не внешне – внутренне не похож. Совершенно другой человек. Владимир Семенович был угловатый, непокорный. Не любил склонять башку. Не умел. Что бы там ни говорили, он был человеком из подворотни, с ножичком в кармане. Жила в нем эта непокорность – судьбе, другим и себе самому». («Эдуард Володарский: "Для Володи друзья значили больше, чем родственники"», беседовал А. Щиголев, «Известия», 24 июля 2011 г.)
    Эдуард Яковлевич продолжает: «Любая попытка сделать кино про Высоцкого, и моя в том числе, обречена на поражение. Про такого человека надо снимать фильмы лет через 30, когда не останется людей, которые знали его лично, тогда снимать будет легче. А сейчас я ни одному артисту не поверю, тем более Безрукову. Есенин его весьма и весьма… Про Пушкина вообще не буду говорить. А Высоцкий получился неживым. Очень много глины какой-то на нем и компьютерной графики». (О. Иванова, «Тайна Высоцкого. В фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» легендарного поэта сыграли сразу два актера», «Экспресс-газета», № 49, 6 декабря 2011 г.)
    Тот же Володарский, в другом интервью:
    «– Вы видели этот, про Высоцкого?
    – Я с Володей дружил много лет. Если бы на любой другой фильм было потрачено денег на рекламу, сколько угрохали на него… Покупалось время у всех каналов, шли передачи за передачами, везде ролики. Это бешеных денег стоит! Любой другой фильм, каким бы он говном не был, соберет зрителя. Сила рекламы!.. <…>
    А что касается самой сути, я вам скажу так… Там кощунственного много. Странно, что они кино сняли про тот факт биографии, который не являлся определяющим в его жизни. Сын второй Высоцкого, Аркадий, вообще отказался в этом участвовать, я считаю, что он правильно сделал. Получилось так, что фильм снят про непонятного человека и кучу негодяев, которые вокруг него в это время были. Там одни негодяи. Продюсер был негодяй, все те, кто ему наркотики таскали… Что это? Для чего это сделано? Что, вокруг него не было прекрасных людей? Он дружил с Беллой Ахмадулиной, дружил с Булатом Окуджавой. Были прекрасные, замечательные люди, которые его любили. Их уже нет никого. А есть сборище этой рвани тусовочной, которые все его в гроб и загнали. Так решил человек, его сын. Ему и карты в руки. Пройдет время, и забудут про это кино. Хотя, наверное, все равно будут его вытаскивать время от времени на свет Божий. Это уж дело сына». (Интернет-сайт «Свой вариант» Межрегионального Союза писателей mspru.org, 10 октября 2012 г., А. Красовицкая, «Интервью с Эдуардом Володарским (1941-2012)».)
    23 декабря 2011 года театральный режиссер Иосиф Райхельгауз в своем «Живом Журнале» iosifraihelgauz.livejournal.com поделился мнением об увиденном в материале «Все не так, ребята!»: «Я редко хожу в кинотеатры, но за последнее время посмотрел «Высоцкого»… Это резиновое произведение про Высоцкого. Я Никиту Высоцкого давно знаю, еще, когда он был студентом и вместе с Ефремовым делал «Современник-2»; он был мягкий, интеллигентный парень. Сейчас он на пару с режиссером гордится тем, как они всем вокруг заморочили голову. Это кстати очень перекликается с нашей политикой. Резиновая маска или грим? Артист в роли Высоцкого или смонтированная документальная съемка? …И от этой «интриги» они счастливы! Некую женщину, которая, может быть, и сыграла свою роль в жизни Высоцкого, сделали героиней. Они увидели это так. Я, конечно, плохо знал Владимира Семеновича, раза 3-4 его видел только и чуть-чуть разговаривал, но очевидно, что это яркая и объемная личность, и в любой момент он был искренен! А фильм этот неискренний, резиновый… Видите ли Никита никогда не любил и не любит Марину Влади, которая была главной женщиной в жизни Высоцкого в последние годы, поэтому ее там просто нет – вот они так захотели. Но если это искусство, значит, это искусство артиста. И мы знаем этого артиста… Или это искусство гримера? Компьютерных эффектов?»
    29 декабря в том же «ЖЖ» Иосиф Леонидович размещает новый материал «Подводя итоги года». В режиссерском P. S. к нему читаем: «Услышал сегодня данные последнего исследования Левада-центра. Самый популярный фильм прошедшего года – «Владимир Высоцкий» (тот самый, «резиновый»)».
    Фотограф Геннадий Авраменко: «Резиновой маской лишенный мимики Безруков, конечно, лучше привычного Безрукова, но как его, Безрукова, Высоцким ни намажь, уши Безрукова все равно торчат из тщательно прорисованных пор. Тот, кто хоть раз видел настоящего Высоцкого в кино, с трудом воспримет мышечно-атрофированное лицо из "Высоцкий. Спасибо, что живой"». (Интернет-сайт русскоязычного издания «Суббота» (Латвия) subbota.com, 7 декабря 2011 г., К. Худенко, «Высоцкий: Человек в маске», глава «Мнения зрителей».)
    Из интервью с поэтом, актером, кинорежиссером, Народным артистом Южной Осетии Александром Панкратовым-Черным (Гузевым):
    «– Как вам фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой»?
    – Мне – не очень. Безруков – талантливый человек. Вот общие планы, походку, манеры Сережа схватил. А лицо мертвое. Да, маска. Безруков сам все понимает». (Интернет-сайт ежедневного республиканского издания «Хакасия» oldgazeta19.ru, 10 декабря 2013 г., А. Дубровин, «Александр Панкратов-Черный: "Хочу сказать…"»: интервью, глава «Володе посвящается».)
    Журналистка, писательница, теле- и радиоведущая, колумнистка Юлия Латынина: «Есть такой фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой». Просто отвратительный фильм!» (Видеохостинг YouTube, 23 апреля 2023 г., интервью с Ю. Латыниной.)
    Из интервью с Валерием Черняевым, актером Театра на Таганке:
    «– Что вы думаете о фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой»?
    – Я не собирался смотреть этот фильм. Но мне позвонили родственники. Сказали, что Безруков там играет меня. Я не поверил, он же Высоцкого играет. Но купил диск, посмотрел дома. И действительно там Высоцкий дает советы молодому актеру, как Хлопушу играть. А это как раз было у меня. Стоял в театре Высоцкий с группой. А мне на следующий день играть Хлопушу. И Высоцкий стоял ко мне лицом. Заметил меня. Я ему: «Мне завтра играть, не подскажите ходы, выходы?» Он пошел со мной и дал несколько наставлений. Так что теперь я на концертах своих всегда говорю: Безруков сыграл Пушкина, Есенина, Христа, Бориса Годунова и меня. А фильм… Это не фильм о Высоцком. Золотухин с Никитой Высоцким сидели на киностудии и принимали картину. И я ему сказал свое мнение. А он: "Да не о Высоцком там речь! Там о КГБ речь, какие они хорошие, оказывается, были"». (Д. Свечков, «Уральский дублер Высоцкого: "Из-за коньяка он упал со стола на сцене"»: интервью, «Комсомольская правда – Екатеринбург», 27 января 2020 г., глава «Меня сыграл Безруков».)
    Телеведущий Владимир Молчанов: «Посмотрел этот чудовищный фильм «Высоцкий». Я с Высоцким виделся один раз – вместе в поезде ехали. Он великий поэт, история! И разве можно снимать такое, извините, дерьмо? Где у актера мертвое лицо, где он не поет, а только говорит… Где нет его театральных ролей, а есть только наркотики, которые везет ему какая-то девка в исполнении Акиньшиной. И КГБ там у нас хорошее… (КГБ – Комитет, стало быть мужского рода – «хороший». – А. С.) И что – если 17-18-летний подросток посмотрит фильм, он захочет слушать Высоцкого? Нет! Не умеют наши кино снимать». (Т. Подъяблонская, «Владимир Молчанов в Воронеже: "Как можно было снять о великом Высоцком такой кошмар?"»: интервью, «Комсомольская правда – Воронеж», 12 декабря 2011 г.)
    Из интервью магаданской журналистки Анжелы Ударцевой с Сергеем Васильевичем Кохановским, братом журналиста и поэта-песенника Игоря Кохановского:
    «– Вы, скорей всего тоже посмотрели новый фильм о Высоцком, – спрашиваю.
    – Да, но ничего в нем не впечатлило меня – Высоцкий там не похож на себя. Он там ненастоящий, какая-то восковая фигура. Зачем надо было столько денег тратить на такое непонятное кино. Может, кому-то это и было нужно, но ни простым людям, да и брату моему, зная его характер, этот фильм точно бы не понравился». (А. Ударцева, «Владимир Высоцкий в Магадане» (2013), глава «Зачем нужна восковая фигура?»)
    Поэт Игорь Кохановский, одноклассник и приятель юности Владимира Семеновича: «Александр Житинский спросил, смотрел ли я фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой». Я сказал, что смотрел и считаю его ужасным. Он сказал: "Слава богу! Если бы он вам понравился, мы не стали бы вас издавать"». (Интернет-сайт Радио «Шансон» radioshanson.ru, 24 июня 2019 г., «Игорь Кохановский: "Фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой» считаю ужасным"».)
    Из интервью высоцковеда Марка Цыбульского (США) с фотохудожником Романом Денисовым:
    «М. Ц.: Какое у Вас мнение о фильме «Спасибо, что живой?»
    Р. Д.: Вы знаете, я считаю, что есть такие страницы в жизни, которые публикации не подлежат. Надо же учитывать, что нынешнее поколение вообще ни черта о Высоцком не знает. Надо делать фильмы, которые возвышают его, а не наоборот». (Интернет-сайт «Владимир Высоцкий. Каталоги и статьи» v-vysotsky.com, «О Владимире Высоцком вспоминает Роман Иванович Денисов» (2013).)
    Михаил Шемякин, художник, скульптор, друг поэта: «На мой взгляд, идея создателей фильма – искаженная, попахивает китчем, который плотно укоренился в сознании постсоветского человека. Китч, по понятию многих, и есть искусство. У меня же было жутковатое ощущение, как будто я увидел разгуливающий гальванизированный труп. Видно, что Безрукову тяжело работать, играть в этой маске. Кстати, он сам в одном из интервью в этом признавался. 
    Сама идея использования посмертной маски и «оживления» ее подкупает довольно наивных людей, которых мы – художники, музыканты, режиссеры – к сожалению, и делаем наивными и примитивными…
    Мне кажется, что, судя по сюжетной линии фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой», которая сводится к проблеме наркомании барда и его клинической смерти, это некая неосознанная, подсознательная месть его сына Никиты, который в силу сложившихся обстоятельств был оставлен отцом. И вот, с одной стороны, Никита Высоцкий увековечивает память о своем отце, создает прекрасный музей Высоцкого, организует фестивали, связанные с именем и творчеством своего грандиозного отца. А затем пишет сценарий и создает этот фильм. Не знаю, сказал бы «спасибо» ему Володя за «оживление» подобным образом». (С. Мазурова, «Михаил Шемякин: Фильм о Высоцком – неосознанная месть его сына Никиты. Михаил Шемякин о фильме "Высоцкий. Спасибо, что живой"», «Российская газета – Неделя», № 19, 10-17 мая 2012 г.)
    Актер Театра на Таганке и кино, чтец, мемуарист, приятель Высоцкого Вениамин Смехов (Гедройц): «Эта картина не годится для зала славы кинематографа… На просмотре я заметил: как точно, что Володя умел управлять большим залом и в то же время безропотно позволял управлять собой своим администраторам. Эту правду открыл мне фильм…» (Интернет-сайт «Молодой» mktula.ru, 3 апреля 2018 г., Дм. Литвинов, «Вениамин Смехов: "Мне очень дорога Тула"»: интервью, глава «Немного кочевой актер».)
    Кинокритик Леонид Павлючик: «Первый канал денно и нощно рапортует о победоносном шествии фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой» по кинотеатрам России. В ход идут бодрые реляции о количестве напечатанных копий и ожидаемых цифрах кассовых сборов, как будто они что-то определяют в уровне и качестве картины. Да, народ ломанул в кинотеатры, накачанный оглушительным валом рекламы и обещанием еще не виданного в кино аттракциона с явлением «живого» Высоцкого в качестве исполнителя роли самого себя. Но, боюсь, что двухчасовая картина, спродюсированная Константином Эрнстом и Анатолием Максимовым, может не угодить в итоге никому: ни поп-корновой публике, которая имеет туманное представление о Высоцком и мало что содержательного почерпнет из этого фильма. Ни, тем более, поклонникам певца, которые до сих пор с сердечной болью и нежностью слушают его песни и пересматривают ленты с его участием.
    Фильм «Высоцкий» в постановке Петра Буслова, известного главным образом по двум экранным «Бумерам», рассказывает историю о том, как во время гастролей в прокаленном солнцем Узбекистане певец, уже превратившийся из «простого алкоголика» в наркомана, пережил клиническую смерть (и чудесным образом воскрес) ровно за год до смерти фактической и уже окончательной. Его спасла последняя любовь Высоцкого – 19 летняя Таня (Оксана Акиньшина), которая в качестве «наркокурьера» военным самолетом доставила в Бухару 40 ампул морфина. И которая, оказывается, замечательно уживалась в его судьбе с Мариной Влади, в эти самые дни встревожено звонившей в Бухару из Парижа, чтобы справиться о здоровье возлюбленного…
    Оставим на совести сценариста и по совместительству сына поэта Никиты Высоцкого столь рискованную концентрацию «чернухи» вперемежку с «клубничкой» в рассказе о великом  певце, которого мы любим совсем не за это. Поговорим о самом фильме. Главное впечатление: в картине нет образа Поэта. Нет Личности. Нет Героя. Да, есть почти голливудский бюджет (12 миллионов долларов) и голливудский класс съемок: стремительные проезды камеры по Москве, эффектный взлет самолета, привольно распластавшиеся под крыльями «Боинга» горные пейзажи, живописные панорамы среднеазиатской степи, милые зарисовки старой Бухары. Есть масса живых, колоритных, по-своему ярких второстепенных лиц в окружении певца (здесь неожиданно выделяется известный режиссер Дмитрий Астрахан в роли тороватого директора Леонида Борисовича). Есть замечательная работа Владимира Смолякова в роли антипода Высоцкого – некоего полковника КГБ, плетущего вокруг поэта паутину слежки. Но - нет самого Высоцкого. Загадочный исполнитель роли главного героя (мне кажется, теперь ему есть смысл не рассекречиваться до конца жизни) буквально утонул в килограммах силикона и грима, которые превращают знакомое всем лицо Высоцкого в муляж. В посмертную маску. В манекен из музея мадам Тюссо.
    Человек, похожий на Высоцкого, в фильме практически не действует, до самого финала не говорит ничего умного или хотя бы содержательного, не говоря уже о крамольном, и даже почти не поет своих знаменитых песен. Он в фильме - лицо  подневольное, страдательное, вороватая банда прохиндеев, составляющих окружение Высоцкого, помыкает поэтом, как им заблагорассудится. У самого Высоцкого в фильме нет судьбы, биографии, жизненного и творческого бэкграунда – он предстает уже законченным наркоманом с исколотыми венами, который, чтобы выйти к микрофону, нуждается в очередной дозе. Поверить в то, что этот вялый, инертный персонаж, внешне похожий на Высоцкого, но внутренне абсолютно безликий, пустой, чья душевная жизнь от зрителей надежно скрыта непробиваемой маской из грима, смог написать яростную «Охоту на волков», или трагический военный цикл, или полные жизни шуточные песни, - поверить в это попросту невозможно. Их написал и спел другой человек. Который, слава Богу, в своих раздирающих душу песнях и в своих замечательных экранных ролях остался по-настоящему живым». (Л. Павлючик, «Высоцкий. Горько, что полуживой», «Труд», 5 декабря 2011 г.)
    Актер театра и кино, певец Дмитрий Певцов: «Никакого отношения к искусству этот проект не имеет. И никакого отношения к Владимиру Высоцкому тоже. Кроме как акта некрофилии и очень нехорошей пародии ничего там нет! Мне очень жалко, что талантливейший Сережа Безруков в маске Владимира Семеновича, можно сказать, посмертной и в его пластике ходит и говорит модулированным голосом Высоцкого. Мне кажется, артист, да еще такой талантливый, для этой цели абсолютно не нужен. Я считаю, что это бессмысленное, вернее, осмысленное в смысле бизнеса, но бессовестное и бесчестное зарабатывание денег на имени Высоцкого». (Интернет-сайт «TOPNEWS» topnews.ru, 24 марта 2011 г., И. Раутов, «Дмитрий Певцов назвал новый фильм о Высоцком "актом некрофилии"».)
    Из беседы журналиста с фотографом Валерием Плотниковым:
    «– Вы видели фильм «Спасибо, что живой»? Как, по-вашему, насколько похож Безруков в роли Высоцкого на оригинал?
    – Видел… Когда я увидел первые кадры, то был просто ошеломлен.
    – Вас не смутило, что авторы фильма выбрали не самый лучший момент его жизни? Разве такого Высоцкого хотели увидеть зрители?
    – То, что хотели увидеть люди, одно. Это не должно было быть вязким рассказом. Зачем нам показали, что он был не только алкоголиком, но еще и наркоманом?
    В фильме должна была быть другая драматургия, не вязкий рассказ». (Интернет-сайт «Daily Talking» dailytalking.ru, 16 февраля 2015 г., А. Морозов, «Валерий Плотников: "Я не умею фотографироваться"»: интервью.)
    Александр Митта (Рабинович), кинорежиссер, актер, сценарист: «Эту картину сделали люди, большинство из которых никогда не видели настоящего Высоцкого и мало что о нем знали. Они сделали это пластмассовое лицо, считая, что зритель хорошо воспримет такое внешнее сходство. Но это не так! Я дружил с Высоцким. Я помню, какое у Володи было подвижное, живое лицо, богатая мимика, все время что-то в нем менялось. Эта маска совершенно не соответствовала его образу. Но они все-таки сделали этот фильм, зрители его посмотрели. Не знаю, будут ли пересматривать…» (В. Оберемко, «Время одноразового кино. Почему Митта не стал снимать фильм о Высоцком», «Аргументы и факты», № 25, 1 июня 2021 г., глава «Истинное лицо Высоцкого».)
    Болгарский музыкант, бард Ники Атанасов: «Да, смотрел. Скажу откровенно – не понравился! Почему? Потому что это только фрагмент из жизни барда. Это ли Высоцкий?! Наркоман, погибающий алкоголик?! А где же его «Гамлет» и другие роли из спектаклей Театра на Таганке? Увы, фильм не раскрыл такой короткой и при этом такой яркой жизни поэта, музыканта и артиста. Я не увидел феномена истинно народной любви». (В. Лунева, «Эффект Высоцкого»: интервью с Н. Атанасовым, «Прямая речь», № 12, сентябрь 2015 г.)
    Кинорежиссер Юрий Грымов: «Владимир Семенович – интересный, противоречивый, конфликтный, ЖИВОЙ человек. И когда на него пытаются натянуть «маркетинговые стринги», получается «посмертная маска», очень похожая на оригинал, но – маска. Не люблю, когда кино разбирают по косточкам: не те парики, лицо неживое, шея плохо сделана… Но в данном случае зрителю просто больше нечего обсуждать.
    Когда в первом художественном фильме о Высоцком во главу угла ставятся наркотики, для меня это более чем странно. Высоцкий должен был ответить за весь период сложных судеб поэтов, художников 70–80-х годов XX века. Но этого, к сожалению, не случилось». (Н. Дунаева, Е. Морловская, «Михаил Швыдкой: "«Высоцкий» – это прорыв нашего кино"», «Вечерняя Москва», 12 декабря 2011 г.)
    Киновед, кинокритик Юрий Богомолов: «Что нам сказал этот фильм? В общем, ничего существенного. Что сказали авторы? Сказали следующее: вот вам человек, который мог делать все, что не могли себе помыслить его современники, для которого нет слова «нельзя». И это все, что они смогли сказать? Как-то ничтожно мало в сравнении с теми техническими усилиями и творческими талантами, что они затратили на клонирование феноменального человека. И неизмеримо меньше того, что он сказал своими балладами». (Н. Дунаева, Е. Морловская, «Михаил Швыдкой: "«Высоцкий» – это прорыв нашего кино"», «Вечерняя Москва», 12 декабря 2011 г.)
    Александр Ширвиндт, актер театра и кино, режиссер, телеведущий: «Неоднозначное ощущение, со знаковыми людьми эксперименты опасны». (Официальный интернет-сайт Театра сатиры satire.ru, 7 ноября 2014 г., О. Шкабельникова, «Юмор помогает выжить»: интервью с А. Ширвиндтом.)
    Писатель, драматург, режиссер, актер Евгений Гришковец: «Не перестаю задавать себе вопрос: чем я руководствовался, когда шел смотреть фильм? Если отвечать на него предельно честно, становится стыдно! Я сделал это исключительно из любопытства, мне хотелось узнать, похож ли будет кино-Высоцкий на того, которого мы знаем и любим, или непохож, насколько технически точно изготовили маску и грим любимого поэта и певца, как эта маска шевелится и кто под ней… Именно на это пошлое любопытство и была рассчитана рекламная кампания фильма. А смотреть художественное произведение из любопытства стыдно само по себе.
    Те, кто делает такое кино, не должны заниматься кинематографом. И без того наша культура переживает отчаянные времена, так эти люди еще наносят удар и по культурному наследию, которым Высоцкий, безусловно, является». (Н. Дунаева, Е. Морловская, «Михаил Швыдкой: "«Высоцкий» – это прорыв нашего кино"», «Вечерняя Москва», 12 декабря 2011 г.)
    Лариса Лужина, актриса: «Первое, что меня покоробило – внешний вид Высоцкого на экране. Лицо было абсолютно мертвым, как мумия. Очень здорово отражают все глаза, а они были, конечно, не Володины. Хорошо, что Никита помнит об отце. Но можно было бы найти другую тему, более достойную Высоцкого. У него была такая интересная жизнь.
    Многие молодые люди уже не знают, кто он такой. И что им показали: алкоголика, наркомана, который не мог даже спеть на сцене. Я, честно говоря, плакала, после того, как посмотрела картину. Было дико обидно за Володю. Меня возмутили все близкие Высоцкого, которые просто его использовали. Каждый в своих целях. Даже Сева Абдулов. В этом, мне кажется, есть трагическое сходство Высоцкого с Майклом Джексоном». («Лариса Лужина в пресс-центре омской «Комсомолки»: "Я плакала от досады, посмотрев новый фильм про Высоцкого"», «Комсомольская правда – Омск», 30 мая 2012 г., глава «О Высоцком».)
    «– Как вы отнеслись к образу Высоцкого в фильме «Спасибо, что живой»?
    – Крупные планы мне не нравятся, потому что там не Володя. Глаза не его». (М. Панфилова, «"Высоцкий ухаживал красиво". Лариса Лужина о мужчинах, внуках и вдохновении»: интервью с актрисой, «Аргументы и факты на Енисее» (г. Красноярск), № 40, 4 октября 2023 г., глава «Муза поэтов».)
    Уже в первые дни декабря 2011 года, сразу после нашумевшей премьеры фильма-байопика, стала крылатой фраза, произнесенная актером и поэтом Валентином Гафтом и растиражированная десятками СМИ: «По поводу вездесущности Сергея Витальевича (Безрукова. – А. С.) уже успел пошутить острый на язык Валентин Гафт:
    – Умереть не страшно. Страшно, что после смерти тебя сыграет Безруков!» (О. Иванова, «Тайна Высоцкого», «Экспресс-газета», № 49, 5 декабря 2011 г.) (Другой вариант: «Умереть не страшно. Страшно, что после смерти могут снять фильм и тебя сыграет Безруков!» (Интернет-сайт «FB.RU» yandex.ru, 20 декабря 2020 г., В. Самарская, «"Умереть не страшно". Чего на самом деле боялся Валентин Гафт: цитата гения самоиронии».))
    Сергей Витальевич на высказывание якобы не обиделся. Со слов того же Безрукова, Валентин Иосифович категорически отвергает авторство изречения, которое ему приписали недобросовестные журналисты…
    «"Умереть не страшно, – страшно, что после смерти тебя сыграет Безруков" – фраза, которую приписывают Гафту, стала уже практически крылатой.
    Популярный актер переиграл уже массу знаковых персонажей, редкий фильм обходится без его участия. Что вызывает как восторг, так и раздражение. «МН» решил спросить Сергея, что он думает о многочисленных шутках в свой адрес.
    – Замечательно отношусь. Если для кого-то праздник – шутка про Безрукова, то почему я должен быть против? Единственное, что меня немного обижало, – это острота, которую приписывают Валентину Гафту. Но я недавно был в Санкт-Петербурге, где мне вручали премию. А вручал ее сам Гафт. И его первые слова были: «Не верь, что про меня говорят, я этого не сочинял! Это неправда!» Так что все это происки желтой прессы (смеется)». (К. Артемов, «Сергей Безруков: "Слез моих не дождетесь!"»: интервью, «Мир новостей», № 21, 15 мая 2012 г.)   
    «Сам Сергей на коллегу нисколько не обиделся. Высказывать свое мнение Валентин Иосифович никогда не боялся и резких слов не избегал», – писала 15 декабря 2020 года журналистка Александра Ганга в материале «"Это черт знает что! Мерзость…" Честные слова Валентина Гафта, ставшие поводом для травли после смерти», размещенном на интернет-сайте ТВ «Царьград» spb.tsargrad.tv.
    И, наконец, мнение о кинопродукте вдовы поэта, французской актрисы Марины Владимировны Поляковой-Байдаровой: «Меня оскорбило не только то, что в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» рассказывается ужасный кусок из  жизни Владимира, очень личный и горький для нас, но и то, что фильм до банальности односторонне показывает Высоцкого. Я не одобряю стремление сына Высоцкого заработать на имени отца. Он выступал как сценарист. Мне это все противно. Я в отчаянии, что многие будут открывать для себя этого великого артиста и необыкновенного человека таким, а его образ уже никогда не будет очищен от этой гадости». (Интернет-сайт информационного агентства «URA.RU» ura.news, 23 марта 2012 г., «Любимая женщина Высоцкого ответила его сыну на фильм об отце: «Мы тоже дети страшных лет России. Безвременье вливало водку в нас». В Екатеринбурге состоялась российская премьера спектакля "Владимир, или Прерванный полет"».)
    У Кости же совершенно противоположное мнение о спродюсированной им картине. Из интервью гендиректора Первого канала журналу «Итоги»:
    «Фильмам, которые берется продюсировать Константин Эрнст, строго говоря, режиссер не нужен. Ну если только в качестве человека, подающего команду «Мотор!» Остальное Константин Львович обычно делает сам… Так было четыре года назад на продолжении «Иронии судьбы», потом – на картине «Чужая». История повторилась и с «Высоцким», вышедшим на широкий экран 1 декабря (2011 г. – А. С.) и собравшим в прокате за стартовый уик-энд более двенадцати миллионов долларов.
    Андрей Ванденко: И раньше подозревал, а теперь окончательно убедился: для Эрнста нет ничего святого.
    Константин Эрнст: Хорошее начало! Половина дела, как говорится в рекламе.
    А. В.: Я сейчас не про ТВ – про кино. Вы уже и на Высоцкого руку подняли. Практически на наше все. После Пушкина.
    К. Э.: С последним утверждением согласен. Правда, добавил бы Блока в компанию к Александру Сергеевичу и Владимиру Семеновичу. А вот с обвинением в посягательстве на авторитеты буду спорить. Мне представляется, наш фильм – очевидное объяснение в любви.
    А. В.: О покойниках принято говорить хорошо или никак. А у вас на экране наркотики, любовница…
    К. Э.: Это жизнь человека. Мы постарались рассказать один эпизод и сделать это обстоятельно. Работа над картиной шла долго и трудно, я о ней знаю все и в общем-то не нуждаюсь в сторонних оценках. Сейчас время такое: то, что раньше в зависимости от гендерной принадлежности обсуждалось на завалинке с товарками или партнерами по забиванию «козла», нынче радостно выплескивается в интернет на всеобщее обозрение. Каждый может написать, что душе угодно. А я волен это не читать… Что в «Высоцком», как и в любом другом художественном произведении, есть недостатки, нам прекрасно известно. В первый раз я смотрел фильм на большом экране 29 ноября в «Октябре» и замечал какие-то шероховатости. Тот эпизод недотянули, этим могли пожертвовать при монтаже… Я далек от мысли, что предлагаемый продукт совершенен. Но, на мой взгляд, плюсов в нем больше, чем минусов. К тому же понимаю, что творческий процесс бесконечен, когда-то надо ставить точку, мы и так занимались проектом пять лет.
    А. В.: Тем не менее, сразу после выхода картины в ваш огород полетели увесистые каменья…
    К. Э.: Их бросали бы вне зависимости от качества фильма. Это реакция части публики на факт нашего существования, плата за то, что мы делаем. Не только, а может, и не столько в кино. Нормально! Привыкли.
    А. В.: Никита Высоцкий говорит, что первым идею снять кино о Владимире Семеновиче озвучили вы, Константин Львович.
    К. Э.: Да, давно хотел сделать фильм о Высоцком. Так давно, что даже не помню, сколько лет. Для меня он всегда был очень важным человеком, хотя и не могу рассказать душераздирающую личную историю, связанную с ним. Впервые песни Высоцкого я услышал году в 67-м, когда мои родители купили магнитофон Grundig, что считалось дико круто по тем временам. Мне было лет шесть, и записи Владимира Семеновича звучали так часто, что многие его песни помню наизусть с тех пор. В дни московской Олимпиады я работал гидом туристской группы из Югославии. В программе среди прочего был запланирован и поход в Театр на Таганке, но народ идти не захотел, и мне досталась пачка билетов на пользовавшегося дикой популярностью «Гамлета». Неожиданно я стал обладателем невероятного богатства! Помню, как обзванивал друзей и нес в массы разумное, доброе, вечное… Спектакль, как оказалось, был последним для Высоцкого… Я сидел близко к сцене и видел, насколько ему тяжело. Он реально забывал текст, и Алла Демидова подсказывала какие-то фразы. Безусловно, Владимир Семенович физически очень плохо себя чувствовал.
    А. В.: Вы догадывались, что с ним?
    К. Э.: Тогда нет. Все знали, что он не промах выпить, но о наркотиках разговор не шел… Я был фанатом Таганки и много раз видел Высоцкого на сцене, смотрел с его участием «Доброго человека из Сезуана», «Послушайте!», «Вишневый сад»… Ради того, чтобы достать дефицитные билеты, одно время даже входил в театральную мафию. Отдельная история, как мы делились на бригады, с вечера занимали очередь в кассы, куковали до утра, в том числе и колотушной зимой, оттесняли конкурентов… Еще я дважды был на концертах Высоцкого в московских НИИ. Перед одним из выступлений стоял у бюро пропусков, когда он подъехал и на минуту задержался у входа. Высоцкий спросил у меня, нет ли огня. Я тогда не курил и лишь развел руками, не решившись заговорить, о чем дико потом жалел. Не нашелся, что спросить или сказать. Ну чем мог удивить Высоцкого шестнадцатилетний юноша? Тем, что слушает его записи с раннего детства, видел все роли в кино и значительную часть спектаклей? Эка невидаль!
    Нередко люди реализуют в творчестве пубертатные мечты и идеи. Может, из-за того, что много лет назад у меня не оказалось с собой зажигалки, все это время я хотел объясниться с Высоцким, что-то важное ему сказать.
    А. В.: И положили в основу сюжета эпизод с узбекских гастролей Владимира Семеновича, когда он пережил клиническую смерть?
    К. Э.: Мы сразу решили не делать байопик. Картины в этом жанре всегда оказываются бесчувственными, поскольку нельзя за два часа подробно, с деталями, рассказать жизнь человека. Получается скороговорка, не передающая эмоций и не вызывающая их. Для фильма нужен рассказ, новелла, а не роман. Если, конечно, не ставится задача снять монументальное полотно, эпос или многосерийную сагу. Наш выбор остановился на драматичной истории, позволяющей увидеть суть главного героя. Высоцкий не стрелялся на дуэлях, не сражался на войне, его не сажали в тюрьму и не высылали из страны, а для кино история требовалась короткая, емкая, выпуклая. К работе над картиной мы пробовали привлечь старшего сына Высоцкого, профессионального сценариста, но Аркадий не захотел участвовать в проекте. И Никиту отговаривал, но тот согласился, и, насколько знаю, братья несколько лет не разговаривали. Почти до самой премьеры, до момента, пока Аркадий не посмотрел фильм…
    А. В.: Анатолий Максимов, работавший с вами на картине, сказал, что «Высоцкий» обошелся в двенадцать миллионов долларов. И добавил: «Неоправданно дорого».
    К. Э.: Объясняю. Мы начинали с одним режиссером, продолжали с другим, завершали с третьим. Съемки пришлось останавливать, работу замораживать, перезапускаться заново. Это дополнительные траты. Основной вопрос, на который предстояло ответить: как будет выглядеть главный герой? Мы пересмотрели сотни проб актеров, так или иначе похожих на Высоцкого, пока не сообразили, что идем не по тому пути. «Лишняковое движение», как говорит героиня другого нашего фильма «Чужая». Тогда и пришло решение сделать так, чтобы зрители увидели на экране Высоцкого. Живого. Поэтому мне непонятен поднятый в СМИ «плач Ярославны», мол, жестокие продюсеры скрывают от народа исполнителя роли Владимира Семеновича. Идет гадание: Безруков, Смольянинов, Вдовиченков, Кравченко, Дюжев…
    А. В.: Но это же правда: имя держите в секрете. Пусть даже и Полишинеля.
    К. Э.: Все почему-то считают, будто это наш тонкий пиаровский ход. Клянусь, не думали ни о чем подобном! Актер сам предложил, чтобы его не упоминали в титрах рядом с Высоцким.
    А. В.: Если это не пиар, зачем было напускать туман?
    К. Э.: Да, в какой-то момент мы договорились, что информация не уйдет за пределы съемочной площадки. Иначе зритель сидел бы в кинозале и искал внешнее сходство между Высоцким и артистом, его играющим. А мы хотели, чтобы люди, не отвлекаясь на постороннее, смотрели историю о Владимире Семеновиче с его участием. После премьеры Андрей Макаревич сказал потрясающую фразу: «Так странно! На экране Максик Леонидов, Ваня Ургант и Высоцкий». Для меня это была лучшая рецензия. Для подростков Ваня – культовый персонаж, а вот Высоцкий – не факт.
    А. В.: Ладно, а каково все же главному безымянному герою? Ему-то наверняка хочется выйти на сцену и прокричать: «Это я!» Недополученную порцию славы вы компенсировали рублем?
    К. Э.: Нет, на сумму гонорара это не повлияло. Не переживайте, мы обязательно откроем имя того, кто сыграл Высоцкого. Может, с окончанием проката в кинотеатрах. Или после телепремьеры. Пока нет готового решения. Кстати, если бы это был пиар, мы точно знали бы, когда и как выведем артиста из тени. Сегодня на повестке иные вопросы.
    А. В.: Этим обусловлен и выбор даты для начала проката? Нашли свободное окно?
    К. Э.: Именно! Хотя наши люди любят конспирологические версии: ага, фильм не случайно вышел накануне парламентских выборов, и его показали Путину. Тому картина понравилась, поскольку среди героев есть положительный чекист-полковник. Меня так и подмывает спросить: дорогие соотечественники, кто же засрал вам мозги, если вы способны воспринимать все лишь в таком ракурсе? В действительности наша история не о добрых кагэбэшниках, пьющих врачах и ширяющихся артистах, а о том, как Высоцкий менял мир вокруг себя. Он был далеко не ангел, но его любила вся страна, как, наверное, ни одного артиста с тех пор.
    Если же вернуться к теме «Высоцкого», конечно, это был большой риск. С крыши небоскреба мы решили прыгнуть на маленький батут внизу. Попадем ли? Никто не знает. И то, что в качестве героя выбрана одна из икон России двадцатого века, не является гарантией или страховкой. Можно так навернуться, что костей не соберешь… Даже трудно представить, о ком еще было бы опаснее делать кино.
    А. В.: На телевидении мерилом успеха является рейтинг, а на большом экране все-таки касса. На какую цифру нацеливаетесь с «Высоцким»?
    К. Э.: Могу признаться, что не представляю, сколько соберет картина. Еще лет пять назад я угадывал бокс-офис любого фильма с ошибкой менее чем в полмиллиона долларов. Звонили друзья и спрашивали: «Сколько?» Я всегда давал правильный ответ, а сегодня честно говорю: не знаю. Последние года три смешали карты. Как отреагирует зритель на новое российское кино, сказать сложно. Ответный сигнал идет, но пока слишком нечеткий, чтобы из отдельных доносящихся звуков составить слова и фразы. Мы вслушиваемся до дрожи. Сборы первой недели хорошие, посмотрим, что покажет вторая. Если наберем менее тридцати миллионов долларов, не окупим затраты. В любом случае ясно, что рекорд продолжения «Иронии судьбы» с ее пятьюдесятью миллионами устоит. Во-первых, «Высоцкий» – это не развлекательное кино, во-вторых, оно не выходит в новогоднюю декаду. В этом году там будут биться двадцать фильмов. Двадцать! А денег на кону – примерно сто миллионов долларов. Вот и считайте… Поэтому мы сознательно ушли чуть в сторонку от новогодней толчеи.
    А. В.: Нереализованные пубертатные мечты у вас остались, Константин Львович? Кому-то еще, кроме Высоцкого, не дали прикурить в юности?
    К. Э.: Выходя из «Октября» после нашей премьеры, я увидел Аллу Пугачеву и вдруг подумал, что главной мужской фигурой в 70-е годы был Владимир Семенович, а главной женщиной – она…» («Итоги», № 50, 12 декабря 2011 г.)
    В январе 2012 года Дмитрий Пучков (известный под творческим псевдонимом «старший оперуполномоченный Goblin»), писатель, публицист, переводчик, блогер и разработчик компьютерных игр, так прокомментировал прочитанное накануне интервью Эрнста…
    «В конце прошлого года в аэропорту прикупил журнал «Итоги». Прессу читаю только в самолетах, интересного там бывает мало. А тут – мега-интервью Константина Эрнста. Не интервью, а просто именины сердца. Задававшему вопросы Андрею Ванденко – мое почтение. Цитата:
    «– Вы положили в основу сюжета эпизод с узбекских гастролей Владимира Семеновича, когда он пережил клиническую смерть?
    – Мы сразу решили не делать байопик. Картины в этом жанре всегда оказываются бесчувственными, поскольку нельзя за два часа подробно, с деталями, рассказать жизнь человека. Получается скороговорка, не передающая эмоций и не вызывающая их. Для фильма нужен рассказ, новелла, а не роман. Если, конечно, не ставится задача снять монументальное полотно, эпос или многосерийную сагу. Наш выбор остановился на драматичной истории, позволяющей увидеть суть главного героя. Высоцкий не стрелялся на дуэлях, не сражался на войне, его не сажали в тюрьму и не высылали из страны, а для кино история требовалась короткая, емкая, выпуклая. К работе над картиной мы пробовали привлечь старшего сына Высоцкого, профессионального сценариста, но Аркадий не захотел участвовать в проекте. И Никиту отговаривал, но тот согласился, и, насколько знаю, братья несколько лет не разговаривали. Почти до самой премьеры, до момента, пока Аркадий не посмотрел фильм…»
    Ну и, с некоторым опозданием, впечатления от прочитанного. В данном интервью прекрасно практически все. Каждый ответ можно смело отливать в граните.
    С точки зрения Константина, картины такого жанра получаются «бесчувственными». Странно. Я вот смотрел художественный фильм «Рэй» – великолепная картина. Смотрел «Двери» – ничуть не хуже. Я даже «Форрест Гамп» смотрел, и, осмелюсь заметить, это шедевр. А художественный фильм «Высоцкий» – ни о чем. Ни про артиста, ни про поэта, ни про отца, ни про мужа. Это фильм про каких-то недалеких барыг, сбившихся в кубло возле талантливого человека и наживающих с него деньги. Впрочем, далее выясняется, что у этого есть жизненное объяснение.
    Слава богу, Константин Эрнст сразу поясняет, что не нуждается в сторонних оценках того, что он делает. Он совершенно правильно понимает свободу слова: вы можете писать что угодно, а он волен это не читать. Но если вы не захотите смотреть на то, что делает Эрнст, вам это все равно покажут в программе «Время» раз пятьдесят.
    Константин разбирается в кино, он замечает в своем фильме некоторые (некоторые!) шероховатости. Это, наверно, речь про то, что Бухару снимали в Самарканде, про кепки-аэродромы у узбеков, про фантастическую продажу ковров на самаркандском рынке (это в Бухаре) и прочие мелочи. Ну, типа того, что обычных жуликов ловит не ОБХСС, а КГБ. В целом надо понимать, Константин принимал активное участие сперва в созидании, а потом и в ликвидации данных шероховатостей, т. е. работал над созданием фильма. И то, что вышло на экраны – его прямая заслуга.
    Интересно знакомство Константина с Высоцким. Покупка магнитофона Grundig в 1967 году говорит нам о том, что Константин родился в очень богатой семье, ибо в то время о существовании подобных устройств не все даже знали. В моей деревне, к примеру, в 1968 году еще даже не начали на улицах воронки от немецких бомб засыпать – некому было, мужики на войне погибли. Да и некогда, детей кормить надо было, а не о красоте улиц думать. А тут, видишь, магнитофон Grundig – кучеряво жил. При этом про магнитофон помню, а про содержание песен – ни слова. Хотя о чем говорить, там ведь сплошной гимн тоталитаризму и «совку», мыслящие люди такое не слушали.
    Забавно рассказано про билеты в театр, где играл «гонимый властями» Высоцкий. Оказывается, в театр было не попасть и билеты было не достать. Но Константин – молодец, не растерялся, тут же вступил в шайку спекулянтов, где принялся барыжить билетами. Состоятельные родители посоветовали? Или товарищи из других таких же семей? Шайка имела все признаки банды: тут тебе и множественность участников, и непосредственное участие каждого в обеспечении преступных действий, осознание членами банды преступности деяния и даже предвидение возможности наступления преступного результата от совместной преступной деятельности.
    Константин вспоминает, что такая шайка была не одна, что вокруг театров сформировалось целое кубло – приходилось оттеснять конкурентов! Хорошо хоть Константин сразу поясняет, что входил в «театральную мафию» чисто для того, чтобы «достать дефицитные билеты». Никто ведь не подумает, что билеты «доставались» не для посещений спектаклей, а для того, чтобы их тут же перепродать и нажить со спекуляции денег. За два купил, за четыре продал – вот на эти два процента и жил.
    Жаль, ничего не рассказал о том, кто из воров крышевал эти замечательные сообщества театралов и сколько денег отстегивали на благо воровское, то есть в общак. Неудивительно, что профессиональные мошенники в фильме «Высоцкий» показаны приличными людьми – это ж фактически коллеги.
    Показательно, что старший сын Высоцкого, Аркадий, от участия в проекте категорически отказался. Очевидно, ему пояснили, о чем планируется фильм, и сын Высоцкого не захотел в этом участвовать. Но Константину повезло – на участие в фильме тут же подписался другой сын, Никита. То, что Аркадий не разговаривал с Никитой несколько лет – весьма красноречиво говорит и о самом шедевре, и о Никите…
    Оказывается, сокрытие ФИО исполнителя главной роли – это вовсе не рекламный ход. Очевидно, зритель на самом деле должен решить, что Высоцкого играет сам Высоцкий. Это за кого надо считать зрителя? Это каким надо быть идиотом, чтобы глядя на жуткую резиновую морду, снятую с посмертной маски, принять ее за Высоцкого? Но с коммерческой точки зрения ход безупречный – половина пошла на имя, а другая половина побежала смотреть на резиновую морду и разгадать «загадку» – видно Сергея Безрукова или нет?
    Выяснилось, что «ужас современного российского проката в том, что никто не представляет, какими окажутся сборы». Константин Эрнст, очевидно, не в курсе, что ужас современного американского проката заключается в том же самом – там тоже никто не представляет, какими окажутся сборы! Иначе бы каждый день снимали по «Аватару» и собирали по миллиарду с каждого фильма. А Константин Эрнст, как подобает отечественному профессионалу, надо думать, об этом не знает?
    Оказывается, фильм «Высоцкий» – это «объяснение в любви». За что советский народ любил Высоцкого? Советский народ любил его за песни, в которых он воспевал этот самый советский народ – его победы, его горести, его любовь и его печаль. Советский народ не знал Высоцкого как человека – тогда не было интернета, а в СМИ не принято было обсуждать личную жизнь. Ну и кого мы видим в фильме? Наркомана и прелюбодея, в составе шайки жуликов ворующего деньги. Слышим ли песни, которые так любил советский народ? Нет, не слышим. Так это объяснение в любви к чему? В любви к деньгам, к наркотикам, к жуликам и мошенникам? Или к спекуляции билетами в театр? Судя по всему – именно к ним, ко всем сразу. И получилось с чувством, от всей души.
    Ну и завершающий пассаж про Пугачеву – это пять. Будем надеяться, что кто-нибудь таки догадается снять с нее посмертную маску, а потом Серега Безруков с новой резиновой мордой Аллу Борисовну талантливо сыграет.
    Караул». (oper.ru/news/, Д. Пучков (Goblin), «В главных ролях».)
    В 2012 году картина «Высоцкий. Спасибо, что живой» была перемонтирована в телесериал «Высоцкий. Четыре часа настоящей жизни». Не помогло.
    Академики кинопремии «Ника» и жюри справедливо оценили (а точнее – не оценили) баойопик: бездарная картина осталась без призов.
    «В московском концертном зале «Крокус Сити Холл» прошла 25-я церемония вручения национальной кинематографической премии «Ника». Тревожные предсказания интернетных аналитиков относительно победы в главной номинации картины «Высоцкий. Спасибо, что живой» не оправдались – лучшим фильмом прошлого года стал «Жила-была одна баба» Андрея Смирнова.
    К началу церемонии ставки за «Высоцкого» в кулуарном тотализаторе были, пожалуй, даже повыше, чем у картины Смирнова, которая была главным фаворитом до того, как стало известно, что церемония «Ники» в кои-то веки будет транслироваться на Первом канале. А когда в зале появились продюсеры Первого – Константин Эрнст и Анатолий Максимов, давно на «Нику» не захаживавшие, противники «Высоцкого» и вовсе поникли, и после речи каждого нового лауреата, заканчивавшейся словом «спасибо» мысленно печально добавляли «что живой». Но, как выяснилось, страхи были напрасными, и за свою информационную поддержку Первый не потребовал от «Ники» никаких сверхъестественных жертв и предательства принципов… <…> 
    «Высоцкий» приглянулся киноакадемикам работой звукорежиссера Владимира Литровника». (Л. Маслова, «Спасибо, что оживила. Ксения Собчак внесла в церемонию «Ники» элемент непредсказуемости», «КоммерсантЪ», № 63, 10 апреля 2012 г.)
    «Если и сценарий, и режиссер, и продюсер картины, да и актер, исполнивший в ней главную роль, – говно, в конечном итоге они обязательно измажут в нем главного героя, сделают его характер и образ себе подобным…», – совершенно точно подметил эстонский журналист Юрий Силга в статье «Спасибо, что Безруков?» («Ыыхтулепт» («Вечерний Таллин», на эстонском языке), 5 декабря 2011 г.)
    Финальная точка.
    «Я ужаснулся от этого фильма о кукле-наркомане и лицом, очень похожим на лицо великого барда:
    – В свое время Константин Эрнст сказал, что «наше кино погубили молочные железы Анны Семенович». Я могу добавить, что крышкой гроба отечественного кинематографа оказалось фальшивое лицо Высоцкого…» («Живой Журнал» antimonstrs.livejournal.com, 21 декабря 2011 г., antimonstrs, «Константин Эрнст: Спасибо Владимиру Высоцкому за бабки!»)
    P. S.
    В 2016 году естественно на Первом канале состоялась премьера телесериала режиссера Влада Фурмана «Таинственная страсть», снятого по произведению Василия Аксенова «Таинственная страсть. Роман о шестидесятниках» (2007). В картине снялась нынешняя жена Константина Львовича Софья Эрнст (Заика) (1988 г. р.). Соня, тогда учащаяся младших курсов Школы-студии МХАТ, сыграла актрису Мари Эжен, прототипом которой была Марина Влади – последняя жена Владимира Высоцкого. Для этой роли она изучала французский язык и общалась с Галиной Волчек, знакомой с Влади лично. Это была первая роль Софьи в кино…
    Всё… Конец главы.