Владимир Калинин... моей мечты исток

«Весь город спал под всхлип волны…
Мосты, разинув рты,
Ловили в отблесках луны
Плывущие мечты».

 Шагая по набережной Невы в июльском мареве летней ночи послевоенного 1949 года, перед Троицким мостом  остановился, заметив  на ГРАНИТЕ    ПАРАПЕТА следы  осколочного РАНЕНИЯ той войны.


Прикрывая  ладонями  выбоины, бывший  фронтовик   чувствовал сердцем трагедию  блокады…  полномасштабную  картину  уничтожения  ЛЕНИНГРАДА:  планомерные бомбёжки тяжелой  артиллерии  фашистов, расположившихся  на    стратегически выгодных  Пулковских  ВЫСОТАХ, работающих  по дьявольским  картам с  привязками к золотым  доминантам  города.  Без предупреждения  населения - педантично « равняли с землёй»  людей, дома, мосты.

…Заболели  вдруг  свои,  фронтовые  раны на груди,  под гимнастёркой, на которой сияли ордена Красной Звезды, Отечественной войны 1-й степени, медаль «За победу над Германией».
Припомнилась  жизнь с безоблачным  детством, оставшимся за  чертой лихолетья.


…Володя родился в посёлке Собинка Владимирской области, в семье, далёкой от изящного искусства.  Прилежно  учился в средней школе № 2, любимым  оставался  урок  рисования.
«С чего начался мой путь к искусству? - вспоминал Калинин. - Старший брат Павел  нашел в кладовке этюды молодой художницы, - этюды вдохновили  брата, начал писать маслом. Помню его натюрморты: хризантемы и георгины с яблоками. Побывал в Москве, увидел картины П. Кончаловского в музее, произвели сильнейшее впечатление, хотел достичь такого же мастерства.
И я, пятиклассник, вслед за ним взялся за кисть. Одной из первых  работ, которую я храню всю жизнь, стала выполненная в тринадцатилетнем возрасте акварель, на которой изображен родной двор, сараи, уголок нашего сада».


В 7 классе  подружился с преподавателем изобразительного искусства -  Георгием Васильевичем Дмитриевым, который профессионально  оценил   посланный  свыше  талант юноши, много времени проводил  в душевных беседах,  предоставив возможность брать книги из  своей обширной  библиотеки,открывая мастеров итальянского и испанского возрождения, импрессионистов.
Поставил  на путь истинный, оставаясь тем добрым  АНГЕЛОМ - Хранителем.


А тут беда  ворвалась, перекроив  все  планы и  судьбы – началась  Великая  Отечественная война.   Поступил  во Владимирское пехотное училище.
Закончив  его, воевал на Воронежском, Калининском, Первом и Втором Прибалтийских фронтах.
Командовал взводом 246 миномётного полка 25 Миномётной Краснознамённой бригады до 1946 года.
Получив  тяжелые ранения, лечился в госпитале, где  за его жизнь боролись  врачи - АНГЕЛЫ, заботу и  участие которых  ОН  ПРОНЕСЁТ – по жизни,  запечатлев на своих холстах их ЛИЦА.

«Я брёл по памятным местам,
Ища вчерашний день.
Брела за мною по пятам
Бесшумно чья-то тень».


…Лишился  сна от  радости, сбывшейся  мечты  - зачислением на  учёбу (конкурс: на одно место 20 человек) в Ленинградское высшее художественно-промышленное училище, факультет художественного оформления тканей.
(Мекка декоративно-прикладного искусства и дизайна построена в 1876 году  по приказу Александра II, на средства, пожертвованные банкиром и промышленником бароном Александром Людвиговичем Штиглицем. В Великую отечественную войну в главное здание попала бомба, снесла стеклянный купол и упала в  вестибюль. Не взорвалась. Говорят, что сохранили дом  АНГЕЛЫ)!


…ОН  гулял по   дорожкам  Марсового  поля, которое в блокаду было общественным  огородом с  многочисленными  грядками овощей, зелени, посечёнными  осколками  снарядов.


Опьянённый  дурманом  цветущей  сирени, вспоминал  свою  первую  любовь, первую акварель!  Осваивая  таинство цвета, форм и линий, делал  первые  успехи:  принимал участие в районных и областных художественных выставках, получив  одобрение односельчан и рекомендации  специалистов  непременно  поступать на  учёбу в Ленинградскую «МУХИНКУ».

«Мерцал в прищуре фонарей
Потусторонний свет,
И в дежавю души моей
Всплывал твой силуэт».


Да, это был   НЕ  сон в летнюю ночь,  сказочное  волшебство, таинства  иллюзий…
ЯВЬ   города -  ГЕРОЯ, который  выстоял голод, холод, разруху, смерти, залечивающий раны варварской, не знающей в истории человечества аналогов -  БЛОКАДЫ.


И, ОН, Владимир  КАЛИНИН –  Гвардии  офицер, герой той  битвы за  свободу  своего  народа  - ныне студент  самой  лучшей художественной школы, история которой уходит корнями в эпоху бурного развития российской промышленности, которая, стремилась сделать продукцию конкурентно-способной на мировом рынке, решила проблему подготовки художников для производства -  построила   усилиями  и  финансированием  дальновидного  мецената А.Л. ШТИГЛИЦА. Роскошное здание удивительной красоты  архитектуры,со светлыми, просторными  аудиториями,   мастерскими, оснащёнными  по  последним требованиям   европейского  образца. Готовили в училище художников, скульпторов, дизайнеров для работы в промышленности. Штиглиц пожертвовал 1 миллион рублей на практику, которую проходили: у ювелира Фаберже, на Императорском фарфоровом заводе, в мастерских Императорских театров. А чтобы студентам было на чем учиться, барон стал закупать за границей на аукционах предметы антиквариата - мебель, фарфор, ткани, шпалеры, картины…В 1917 г. Центральное училище технического рисования барона А.Л. Штиглица было преобразовано в Высшее училище декоративных искусств(ныне -АКАДЕМИЯ).


…Среди преподавателей, оказавших влияние на художника -  фронтовика  КАЛИНИНА  были: профессор П. П. Бучкин,
преподаватель по рисунку — Р. В. Коган,
художник-баталист — А. А. Блинков.
Отмечали высокий творческий потенциал студента  Калинина, его редкое, исключительное ЧУВСТВО  ЦВЕТА.


Диплом художника прикладного и декоративного искусства – результат  кропотливого  труда, усидчивости и  удивительного  трудолюбия Владимира раскрыло  широкую  палитру  творчества:роспись тканей, рисунки для гобеленов, портьер, шотландки, используя абстрактные линейные композиции, новые колористические решения. Участие в воссоздании рисунков старинных гобеленов для дворцовой мебели Петербурга.

На факультете текстиля студенты осваивали технику набойки, холодного батика, фотопечати, жаккардового и ремизного ткачества.
Учился Владимир Калинин с огромным желанием, посещал занятия на своем, на смежных факультетах.

Особенностью таланта отмечали  тонкую, декоративную проработку холста  настолько явственно,что  этюд становится похожим на сотканный вручную богатый гобелен: тончайшая цветовая нюансировка, едва уловимые градации полутонов. Смело ставит  сложную декоративную задачу и получает эстетическое удовольствие от ее выполнения.


«Я ощущал твоё тепло
В дыханье за спиной.
Ты, словно прошлому назло,
Опять была со мной».

ОНА – легкокрылым  АНГЕЛОМ – заЩИТницей  ВСЕГДА  ОСТАВАЛАСЬ с ним  РЯДОМ по жизни.

Владимир Калинин  - из  поколения художников, которые, не прерывали связь с традициями предшественников, вносили в российское искусство  новое, человечное, отказавшись от помпезных, политизированных триумфальных полотен.



«Чтоб не разрушить грёз конвой,
Не обернулся я.
По набережной шёл с тобой,
Молчание храня».


в 1960 году одиннадцать его картин становятся участниками областной художественной,  республиканских и всесоюзных,  во многих выставках за рубежом: в Каннах (Франция, 1968), Токио, Осака (Япония, «Экспо-70», 1970), Милане (Италия, 1974). В 1974 и 1999 годах в городе Владимире прошли персональные выставки художника.



  «И уводил нас на восток -
Где зарождался день,
Где зрел моей мечты исток,
Что шла за мной, как тень».


Воплощая  детскую  мечту, пишет много  пейзажей, не робеет перед зеленью - нежной весенней, яркой летней, словно цитирует Й. Хейзинга: «С наступлением мая не хочется видеть никаких иных цветов, кроме зеленого».
Живут  на  его  полотнах насыщенные травяные тона, хром, изумрудная, малахитовая зелень - сложное для художественного восприятия цветовое сочетание, не диссонирует,  работает на углубление художественного образа,  как в пленэрных работах, так и в композициях, выполненных в мастерской.

Здесь и дыхание весны, и зябкий зимний день,  встреча с первой проталиной, и восторг от пушистого снега; ликованье всего живого под лучами апрельского солнца и элегия, звучащая  в сентябрьском дне.
Владимир Калинин  остался  верен  своему  кредо, нравственно-эстетической концепции: от русского пейзажа,  до божественного  происхождения  АНГЕЛА,  что  ведёт и защищает... КАЖДОГО из нас!

«В мозаике небесных сфер,
Сверкавших над Невой,
Пылал всё ярче Люцифер*
Мистической звездой»…   

Мистика - многоликий феномен,  шагающий за тобой, навевающий приятные ощущения, вплетенный в роскошные декорации спящего города на НЕВЕ, который ДЫШИТ, ЛЮБИТ и ЖИВЁТ своею сказочной феерией, mystikos - таинство единения с Богом, которому ничто не может помешать...

Русский религиозный и политический философ Николай Бердяев писал: «Мистика есть духовный путь и высшие достижения на этом пути. Но есть также мистика умозрительная, которая есть прежде всего познание.»


Автор  ПОЭЗИИ:  Валерий  СТАРОСТИН
http://stihi.ru/2021/10/27/7119


PS
Основным живописным материалом Владимира Калинина являлась темпера, которой он был верен всю жизнь. Художники знают, что работать темперой и легко, и сложно - в ней есть некая непредсказуемость. Растворенная водой, она быстро сохнет - это удобно, но при этом она может значительно изменить свой цвет. В отличие от масла, темпера характеризуется большей эластичностью,  поверхность ее не отслаивается.
Может этим  объясняется  необыкновенная  притягательность  в  лицах  АНГЕЛОВ из той  галереи  художника, оставленных  нам для  того, чтобы этот день не образовывал  трещин…



К 97-летию со дня  рождения   ВЛАДИМИРА    ДМИТРИЕВИЧА     КАЛИНИНА, Члена  союза  художников   СССР, оставившего  нам  свой  ВОСТОРГ каждого  прожитого  дня... МИРНОГО  ДНЯ.
Бесконечно преданный искусству, работая всю жизнь с полной отдачей, он создавал произведения, наполненные тонкими чувствами, вдохновением и поэзией.

ПОСТСКРИПТУМ:

"Прекрасная публицистическая работа, посвящённая светлой Памяти российского художника, члена Союза художников СССР, Владимира Дмитриевича Калинина!!
Художника, прошедшего всю Великую Отечественную войну (награждённого орденами Красной Звезды и Отечественной войны 1-й степени, медалью «За победу над Германией»), но не растерявшего чуткость души, детский взгляд на жизнь, тонкое восприятие мира и радость от творчества.

Наверное, вот о таком художнике и говорил Огюст Роден: «Художник подает великий пример. Он страстно любит свою профессию: самая высшая награда для него - радость творчества. К сожалению, в наше время многие презирают, ненавидят свою работу. Но мир будет счастлив только тогда, когда у каждого человека будет душа художника, иначе говоря, когда каждый будет находить радость в своем труде».

Спасибо, уважаемая Надежда, за вплетение лирических строк автора в ажур Вашего повествования, за соЗВУЧИЕ и соТВОРЧЕСТВО!!С искренней признательностью и теплом души соавтора,Валерий (Чёрный Водолей)".
Валерий Старостин   16.11.2021 23:53


PSS:
 
БЛАГОдарю за сердечность отклика, уважаемый ВАЛЕРИЙ!

ВЫ правы, цитируя Огюста Родена - "радость ТВОРЧЕСТВА" наполняла до краёв жизнь, проявляясь в самых разных формах деятельности молодого художника - фронтовика, отображающего послевоенную жизнь страны, с её восторгом,ощущением свободы, отвоёванной
у фашистов своей земли - матушки.
Владимир Калинин разрабатывает  рисунки тканей для женщин, что украсят своими нарядами улицы городов( в музее ЛВХПУ и нынче хранится его «Ткань Ленинградская»).
Успешно закончив учёбу, вернулся на родину, во Владимир, в мастерские Художественного фонда, выполнял оформительские, монументальные работы: росписи, мозаики, горельефы, сграффито. Продолжал серию пейзажей «Карпаты», «Беломорье», «В горах Кабардино-Балкарии», «Крым».
 Многие его работы пополнили российские и зарубежные коллекции,частные собрания в России, Италии, Франции, Австрии, Швейцарии.

Жизнь художника - КАЛИНИНА удалась:ЖИВЁТ ПАМЯТЬ о НЁМ, радует творческое наследие, ДОЛЖЕНствование, Вселенская ЛЮБВЬ к людям, закодированная в изящных работах.

Тонкой кистью АВТОРА выписаны чувства, мысли, которые и сегодня, (14 лет спустя после ухода из жизни художника) - нас  восхищают!

СПАСИбо за соЗВУЧИЕ соАВТОРА, уважаемый ВАЛЕРИЙ!

ВКЛЮЧАЮ в текст, отправляя в тираж.
Искренне, с теплом души.



Надежда  Зернова