Её Величество Женщина. Ч. 7

           Предыдущая часть:  http://www.stihi.ru/2017/04/23/577


Ч. 7.

Картинные  галереи  полны  уникальных  полотен,  раскрывающих  нам  тайный  смысл  далёкого  прошлого,  пронесённый  сквозь  века,  но  по  сей  день  не  утративший  своей  актуальности.  Каждое  время,  каждое  поколение  вносило  свою  лепту,  давало  развитие  новым  направлениям  в  изобразительном  искусстве  как  прошлых  веков,  так  и  современности.
 
Человечество  не  топталось  на  месте, оно  поступательно  двигалось  вперёд  и  выше.  Так  же  развивалось  и  искусство,  сопровождающее  человека  на  всех  этапах  долгого  и  мучительного  пути.
Современное  искусство  не  приемлет  состояния  застоя.  Ветер  перемен  способен  превратить  его  в  кладовую  сокровищ  творческого  таланта.  Стремительное  развитие  технологий – примета  современности.  Отразилось  это  и  в  живописи.

Наше  внимание  привлекают  не  только  творения  прошлых  веков,  но  и  произведения  современного  искусства,  оригинальное  творчество  талантливых  и  увлечённых  людей.  Можно  назвать  немало  имён  художников,  внесших  вклад  в  мировое  искусство  в  XX-ом  и  в  начале  нынешнего,  XXI  века.  Среди  них  и  те  художники,  которые  продолжили  традиции  портретной  живописи,  создали  неповторимые  образы 
Её  Величества  Женщины.
 
Стоит  присмотреться  к  произведениям  современных  мастеров  портретной  живописи,  чтобы  оценить  их  по  достоинству. 
Это,  к  примеру,  нью-йоркский  художник  Игаль  Озери  и  польская    художница  Ивона  Вирковска  Роговска.
   
Игаль  Озери  родился  в  1958  году  в  Израиле,  последние  20  лет  живёт  и  работает  в  США,  Нью-Йорке. 
Чем  привлекает  творчество  художника?  Игаль  невероятно  точно  передаёт  игру  света  и  тени,  блики  и  солнечные  засветы,  тем  самым  мастерски  создавая  иллюзию  фотографии.  Талант  его  уникален.  Интересен  и  необычен  процесс  создания  картин  художником,  его  техника  исполнения  портретов,  которые  вызывают  заслуженное  восхищение  зрителей.
 
Игаль  Озери  увлечённо  рисует  женщин.  Сначала  он  фотографирует  женщину  на  лоне  природы,  в  естественном  окружении.  Озери  часто  ловит  моменты,  когда  женщиной  овладевает  задумчивость,  мечтательность,  и  она  как  бы  слита  с  природой.  Далее  этим  моментам  он  даёт  жизнь:  в  своей  творческой  мастерской  обрабатывает  и  печатает  фотографии  и  лишь  затем  воссоздаёт  снимки  при  помощи  масляных  красок.  Нужно  внимательно  присмотреться  к  полотнам,  чтобы  поверить,  что  мастер  кропотливо  выводил  их  кистью,  а  не  снимал  на  цифровую  фотокамеру.
   
Портреты  художника  потрясающе  реалистичны.  Игаля  Озери  называют   художником-гиперреалистом . 
Гиперреализм – направление  в  искусстве,  которое  порождает  огромное  количество  споров.  Одни  искренне  восхищаются  мастерством  живописцев,    другие  недоумевают:  зачем  воссоздавать  то,  что  может  быть  запечатлено  при  помощи  фотоаппарата?  Но  к  работам  Игаля  Озери  просто  невозможно  относиться  так  же,  как  к  фотоснимкам. 
Сам  Озери  говорит,  что  своё  вдохновение  он  черпает  в  эстетике  прерафаэлитов,  английских  художников  XIX  века.
 
Его  картины  насыщены  романтикой  и  свободой.  Они – гимн  красоте,   выразительная  антитеза  грубости  и  пошлости,  противопоставление  миру  насилия – всему  негативному,  что  присутствует,  к  сожалению,  в  повседневной  жизни.
 
Создавая  женские  образы,  автор  пытается  постичь  внутренний  мир  своих  героинь,  уловить  тончайшую  грань  между  молодостью  и  зрелостью.  В  картинах  Озери - единство  красоты  природы  и  женского  очарования  и  привлекательности.  Достаточно  взглянуть  на  его  картины  и  серии  работ:  «Присцилла»,  «Сюзанна»,  «Тара»,  «Территория»,  «Оля»,  «Медвежья  гора»,  «Фикция  расстояния», «Медуза»  и  другие.

Озери  показывал  свои  фотореалистические  картины  во  всём  мире,  включая  персональные  выставки  в  Болонье,  Барселоне,  Лос-Анджелесе,  Торонто,  Амстердаме,  Мюнхене,  во  Франции,  Гонконге. 
Его  полотна  хранятся  в  венском  музее  Альбертина, в  еврейском  музее   Нью-Йорка, в  нидерландском  музее  реалистического  искусства  Scheringa  и др.

***

Польская  художница  Ивона  Вирковска  Роговска  родилась  в  1960 году  в  Варшаве.  Окончила  колледж  Архитектуры  и  строительства.  По  образованию – архитектор-техник,  по  профессии – полицейский.  Сейчас  на  пенсии.  В  настоящее  время  живёт  и  работает  на  Гавайях.
 
Она  художник-автодидакт,  самоучка,  но,  несмотря  на  это,  приобрела  известность  и  заслужила  признание  многих  зрителей.  Сама  о  своём  творчестве  Ивона  говорит  так:  «Живопись  была  моим  хобби  так  долго,  как  я  могу  помнить. В  течение  нескольких  последних  лет  она  стала  моей  страстью  и  идеей  всей  жизни».  По  её  признанию,  живопись – это  способ,  с  помощью  которого  она  заполняет  своё  время  и  каждый  раз  с  нетерпением  ждёт  появления  своей  новой  картины,  потому  что  завершение  работы  всегда  приносит  много  радости  и  удовольствия.

Тема  большинства  её  работ – женщины.  Каждая  из  них  особенная,  интересная  и  по-своему  интригующая.  Художница  раскрывает  женскую  душу,  её  суть,  превозносит  женщину,  её  духовное  существо,  эмоциональность,  чувственность,  нежность  и  красоту. 
Всматриваясь  в  некоторые  романтические,  утончённые  образы  на  картинах  Ивоны,  невольно  вспоминаешь  строки  известного  стихотворения  Александра  Блока  «Незнакомка»:

… И  каждый  вечер,  в  час  назначенный
    (Иль  это  только  снится  мне?),
     Девичий  стан,  шелками  схваченный,
     В туманном  движется  окне.

     И  медленно,  пройдя  меж  пьяными, 
     Всегда  без  спутников,  одна,
     Дыша  духами  и  туманами,
     Она  садится  у  окна.
   
     И  веют  древними  поверьями
     Её  упругие  шелка,
     И  шляпа  с  траурными  перьями,
     И  в  кольцах  узкая  рука.

     И  странной  близостью  закованный, 
     Смотрю  за  тёмную  вуаль,
     И  вижу  берег  очарованный
     И  очарованную  даль…
     ----
     И  перья  страуса  склонённые
     В  моём  качаются  мозгу, 
     И  очи  синие  бездонные
     Цветут  на  дальнем  берегу…

Фантазийная,  но  естественная  красота  женщин  на  картинах  Ивоны  совершенно  не  та  «красота»,  которой  привержены  многие  женщины  нашего  времени,  пытаясь  с  помощью  косметических  изысков,  силикона  и  прочих  средств  «сделать»  себя  неотразимыми.

Выражая  свою  творческую  мысль,  Ивона  Вирковска  Роговска  пишет  маслом,   пастелью,  акварелью,  а  также  сочетает  различные  техники.  Художница   любит  цвета,  ей  нравится  играть  с  ними,  комбинировать  и  экспериментировать.  Это  позволяет  ей  одновременно  с  эмоциями  и  чувствами  своих  героинь  выражать  и  собственное   настроение.  Фейерверк  красок,  утончённость,  изящество,  плавность  линий  женских  лиц  и  фигур  на  полотнах  Ивоны  не  может  оставить  равнодушными  зрителей,  почитателей  её  творчества.

***

Искусство  многолико.  Оно  вечно  и  прекрасно,  потому  что  несёт  красоту  и  добро  в  мир.  Всё  прекрасное,  что  нас  окружает – это  искусство,  без  которого  наша  жизнь  была  бы  тусклой,  грустной  и  обыденной.  Поэтому  низкий  поклон  талантливым  мастерам  прошлого,  настоящего  и  будущего,  которые  своим  творчеством  наполняют  нашу  жизнь  ощущением  счастья.




         ИЛЛЮСТРАЦИЯ:  Ивона Вирковска Роговска. Одна  из  картин художницы.