Синель

В Руках Букет и Май над Головою... 
В сиреневой волшебной Пене двое... 
Он ей прочтёт внезапно то, что пишет, 
С Надеждою, что Сердце её слышит... 

Она не здесь, вдыхая Ароматы... 
Цветы Сирени в этом виноваты... 
Её унёс отсюда Месяц Май... 
Поэт, не стой! Бросайся! Догоняй! 

Она нырнула в Прошлое, с Улыбкой, 
Нет, Встреча их - Удача, не Ошибка... 
Он такой правильный, надёжный и прямой, 
А ей бы к Клавишам притронуться Рукой... 

Огонь и Ручеёк, в тенистой Полумгле... 
Как ей ему напомнить о себе? 
Пригнула Ветки и нырнула в Пену, 
А он читал ей новую Поэму... 

Она смеётся, ищет Пятилистник, 
Упрямый Мальчик - Цветоненавистник, 
Вдруг замирает, слыша: "Нарисуй!! 
Забудь Стихи! Ко мне иди, целуй!!" 

Напишешь сотни ты Стихов-Сонетов, 
Вы вместе с нею окунётесь в Лето! 
Ведь Счастье близко, только дотянись.... 
В Цветах Сирени ты в неё влюбись!!!

~~~~~~~~~~~
Окунёмся же в это лилово-лиловое Облако, ведь лучше Мандельштама и не скажешь:

       ~~¤¤~~

Художник нам изобразил
Глубокий обморок сирени
И красок звучные ступени
На холст как струпья положил.

Он понял масла густоту, –
Его запекшееся лето
Лиловым мозгом разогрето,
Расширенное в духоту.

А тень-то, тень все лиловей,
Свисток иль хлыст как спичка тухнет.
Ты скажешь: повара на кухне
Готовят жирных голубей.

Угадывается качель,
Недомалеваны вуали,
И в этом сумрачном развале
Уже хозяйничает шмель.
1932

~~~~~~¤§¤~~~~~~~
А что мы знаем с вами о Сирени, Мой Дорогой Читатель?

Есть древний греческий Миф о Нимфе Сиринге, которая, спасаясь от Бога Пана, поняла, что убежать не получится, и превратилась в Кустарник. Из этого кустарника разочарованный Пан сделал сладкозвучную Свирель и назвал ее Сирингой.Так же назвали и  этот Кустарник, который понравился древним Грекам своими прекрасными Цветами.

И пошла Синель - Сиринга гулять по Свету....

Сирень (Syringa Vulgaris) – ближайшая родственница Олив. Да!! Да!!!
Дикорастущая Сирень соседствует с Оливами по всей Территории бывшей Персии, нынешнего Ирана и Турции. Долгие Годы эти Страны считались Родиной Сирени, поэтому Кусты с роскошными махровыми Соцветиями в просторечии прозвали «персидскими». 
В современной Европе Сирень появилась в 1562 году, когда австрийский Посол при турецком Султане фон Бусбекиус впервые привез ее Кусты из Константинополя в Вену. В 1601 году Кустарник добрался до Парижа, а в 1640 году и на Британские Острова.

 России сирень начали разводить с Конца XVIII века, но широкое распространение она получила во второй Половине XIX века. Именитые дворянские Семьи стали закупать модные в то время французские Сорта, созданные Ученым-Биологом Виктором Лемуаном и его Сыном Эмилем. И называли этот изысканный Кустарник первоначально не Сиренью, а «Синелью».  У  Ф. И. Тютчева: «Бродить без дела и без цели и ненароком, на лету, набресть на свежий дух синели или на светлую мечту». 

Так красиво написано, что хочется поискать там , в этом Соцветии, «счастливые Пятилистники»!!!

Находили?

Я - да!!!!;;;;;

Любите Синель-Сирень!!!

И пусть её Аромат будит вас по Утрам на Даче!!!


Иллю Картина "Сирень" М.Врубеля 1900. Холст, масло. Третьяковская Галерея, Москва, Россия. 

 Прекрасным образцом Сирени может служить картина „Сирень" (1900). Этюд к ней написан прямо с натуры. Прелесть самой картины в том, что нечаянное появление фигуры выглядит как рождение органического, человеческого из мертвой материи, из драгоценных камней. В картине, в сущности, не происходит ничего, что можно было бы пересказать словами. Но мы как бы присутствуем при возникновении образа („Врубель. Переписка. Воспоминания о художнике", стр. 117 (об отсутствии у Серова „твердости техники").
В тени куста сирени мы различаем фигуру девушки. На нее ложатся голубые рефлексы, ее спутанные волосы скрывают фигуру. В картине до жути осязаемо передано то знакомое каждому изумление, которое мы ощущаем в сумерках и ночью, когда из тени выходит живое существо. Здесь есть и нечто от тютчевских „Тени сизые смесились". Но подобное состояние передано языком живописи.
Фигурка не то девушки, не то феи темнеет в кустах сирени; лиловые заросли заполняют все пространство картины, и кажется, им нет конца и за ее пределами. Но не странная хрупкость девушки сообщают этим произведениям очарование сказки — сама их живописная концепция фантастична, само соотношение фигур и пейзажа. Образ человеческий предстает не на фоне пейзажа, а как бы выходит из его недр и составляет с ним нечто единое.
 
Свою героиню Врубель называл Татьяной (связывая свой мир со светозарным пушкинским миром природы) — по его мысли, она должна была воплощать душу сирени. Масса зелени, то сгущающейся, то светлеющей до прозрачности и открывающей грунт, выдвигает нам навстречу цветы сирени — от этого возникает отчетливое ощущение словно «дышащей» картины. Одежда девушки написана темным пятном, никак не уточненным и не детализированным. Тем самым выражена сама стихийность этого персонажа, словно «проявляющегося» из растительного царства. Лиловый и сиреневый — доминантные тона полотна. Но внутри основных цветов краски сияют и переливаются и вместе с ними парят цветы — в ритме музыки, заданной художником. Страстная любовь к природе помогает художнику передать ее красоту. Пышные гроздья, вспыхивая лиловым огнем, живут, дышат, благоухают в сиянии звездной ночи. Один из современников Врубеля писал: "Природа ослепила его... за то, что он слишком пристально вглядывался в ее тайны".

Эта картина, как и некоторые другие, связана с хутором Н. Ге в Черниговской губернии, где в мае 1900 года Врубель увидел заросли цветущей сирени. Увидел и поразился им. Сирень стала темой самого сложного произведения художника, в котором он попытался выразить свое философское кредо и само стремление к преодолению пропасти между формой-видимостью и сутью-смыслом. Это стремление, а вовсе не достижение (обретение смысла), было всегда дорого художнику. Всякое обретение он считал равным смерти, так как оно делает невозможным дальнейшее движение и развитие. Рассыпая по полотну цветки сирени, как бы «взбивая» облако парящего цвета, Врубель виртуозно разыгрывает тему с вариациями, и название этой темы - «превращение Хаоса в Космос».

Стремление правдиво воспроизвести природу, характерное для большинства пейзажистов второй половины XIX века, у Врубеля уступает место восприятию природного мотива как декоративного. Врубель, один из мастеров русского Ар Нуво (Art Nouveau style, который появился в московском периоде творчества Врубеля), много работал в области монументально - декоративного и театрального искусства. Богатство природного мотива для него часто было лишь поводом. Его фантазия была способна преобразить простой цветок или куст в фантастическую феерию цвета и линий. Излюбленная художником цветовая гамма, включающая все оттенки синего, от голубого до фиолетового, в сочетании с розовым и зеленым, создает ощущение мерцающей, изменчивой поверхности. На фоне яркого, цветущего куста, «составленного» из мазков разной фактуры, – темный силуэт женской фигуры. Черты ее лица напоминают любимую модель и жену художника, оперную певицу Н.И. Забелу, одновременно вызывая в памяти майоликовые скульптуры, которые Врубель делал по мотивам оперы Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка». По некоторым свидетельствам «Сирень» навеяна романсом Рахманинова — этот романс Забела исполняла в концертах.
с http://www.tanais.info/art/vrubel25more.html


Любите Сирень!!!! И Лето!!!