Turkish

План
1. Загальне про культуру Туреччини
2. Лiтература Туреччини
3. Мистецтво в Туреччинi
4.Архiтектура Туреччини
5.Турецький танок
6.Фольклорна музика Туреччини
-Традиційні музичнi Інструменти
-сучасна турецька музика
7.Висновок



Туреччина - країна з дуже цікавою, багатогранною культурою. Завдяки своєму географічному положенню, Мала Азія протягом декількох тисяч років була одним з головних центрів світової цивілізації. Тут пережили свій розквіт і занепад безліч великих держав, кожне з яких зробило свій внесок у культуру сучасної Туреччини.

Туреччина стала культурним спадкоємцем трьох найбільших імперій - Римської, Візантійської й Османської. Хоча от уже багато сотень років основною релігією Анатолії є іслам, Туреччина, безумовно, випробувала вплив з боку християнського заходу. Це виражається хоча б у тому, що Турецька республіка - єдина в мусульманському світі країна, що має світську демократичну державну систему. Туреччина, розташована на стику двох найбільших континентів, претендує на роль моста між Європою й Азією, і для цього в неї є не менш значимі, чому, наприклад, у Росії, історичні підстави.

Єдиною державною мовою в Туреччині є мова, яка вiдноситься до тюркскої групи-турецька мова.
тюркській групі турецька мова. Сучасна турецька мова склалася на основі народної мови Туреччини, старотюркської й центрально-азіатських тюркських мов з більшою кількістю запозичень із французької лексики. Арабський алфавіт нині замінений латинським, він використовується тільки для арабської мови в мечетях, школах по вивченню Корану, на предметах культу й сувенірах. Писати турецькою арабськими буквами заборонене законом. У Туреччині широко поширені також англійська і німецька мови.

Література Османа і придворна музика Туреччини мали здебільше релігійний характер і звучали пихато і сумно для західного вуха. Образотворче мистецтво були обмежені вимогами ісламу, що забороняли змальовувати істоти «з безсмертною душею», тому талановиті мусульмани не тягнулися до цього вигляду мистецтв. Турецькі музеї наповнені вишуканими кольоровими плитками, витонченими скляними вазами, прикрашеними різьбленням по дереву дверима мечетей, що виблискують кольоровими Коранами, хитромудрими прикрасами і розкішними костюмами. Ататюрк миттю перевернув культуру Туреччини, давши можливість процвітання живопису, скульптурі, літературі, західній музиці (він любив оперу), танцям і драмі. Введення нового, заснованого на латиниці алфавіту підвищило рівень письменності більшої кількості людей, а придворна проза Османа дозволила використовувати національну мову. Декілька турецьких письменників, включаючи Назіма Хикмета, Яшара Кемаля і Орхана Памука, здобули популярність у Туреччині, але і в світі. Недавно мистецтва Османа, такі як паперова обробка під мармур і тіньові лялькові п'єси здобули популярність. До цього дня в Туреччині не згасає пристрасть до плетіння килимів.

З напрямів турецької культури найбільший розвиток отримала література. Найбільшою світовою популярністю користується такий сучасний турецький письменник як Яшар Кемаль (у 1997 на 49-му міжнародному книжковому ярмарку у Франкфурте він був удостоєний «Премії світу» німецького союзу письменників. Відомий письменник – представник турецького постмодернізму Орхан Памук, його романи перекладені 20 мовами, у 1999 його було включено британською газетою «Обсервер» до списку «21 найкращий письменник 21-го століття»; в 2003 він був удостоєний дублінської премії ІМПАк-2003 за романа Мене звуть червоний. У той же час в 2005 проти нього було заведено карну справу за «чорніння образу Туреччини» після того, як він заявив в одному з інтерв'ю, що ніхто, крім нього, в Туреччині не насмілюється говорити про те, що «в 1915 в Туреччині було убито 1 млн. вірмен і 30 тисяч курдів». Тоді на його адресу посипалися загрози не тільки судового переслідування, але й фізичної розправи, причому для припинення карної справи було потрібне втручання мін'юсту Туреччини. Туреччина досі категорично спростовує обвинувачення вірмен у тому, що до півтора мільйонів їхніх одноплемінників було убито Оттоманською імперією між 1915 і 1917 роками.

Основою для мистецтва Туреччини став художній досвід народів Ірану, Грузії, Вірменії, арабських країн і Візантії, а також сельджукiв.
 Образотворче мистецтво розвивається в основному в рамках концепції «Сучасного турецького мистецтва», в основі якої лежить синтез культурних цінностей Сходу і Заходу, минулого і теперішнього часу. Найбільшого розквіту досягло абстрактне мистецтво сучасних турецьких художників таких, як Аднан Чокер, Лютфю Гюнай, Шемсі Арель.

Архiтектура.В кінці 12-13 ст. з каменя будувалися міста (Конья і ін.), оточені потужними кріпосними стінами, з цитаделлю в центрі і кварталами, часто ізольованими один від одного.  Для культової архітектури характерні ясна гармонія стереометрично чітких форм, поширення композицій з айванами і відкритим двором або з центральним залом, перекритим куполом, широке вживання 3-вугільних вітрил в перекриттях.   З цивільних споруд (що включали елементи оборонної архітектури) особливо добре відомі караван-сараї і лазні. У декоративній обробці провідну роль грали рельєфи з геометричною плетінкою, стилізованими рослинними (інколи фігурними) мотивами і написами, облицювальні плитки темно-синіх і зелених тонів, що незрідка становлять цілі орнаментальні мозаїки.   Працюючи над декором, майстри зазвичай залишали частину стіни гладкою, що додавало узорочастiстю особливу пластичність.   У цей період існували також різьблення по дереву (строгі геометричні орнаменти) і книжкова мініатюра, мистецтво ковроделія, ткацтва, художньої обробки металу.  Якщо архітектура Туреччини в 14 перших половинах 15 вв. було пов'язано переважно з будівельними навичками сельджуцького часу, то архітектурі кінця 15-16 вв. властиве в першу чергу творче переосмислення візантійських традицій.   Інтенсивно зростали міста, де переважала ансамблева забудова. Розробляючи тип купольної  культової будівлі, турецькі майстри кінця 15-16 вв. (перш за все Синан) створювали грандіозні цілісні, строго центричні просторові композиції: в той же час архітектурна форма живописно збагачувалася безліччю зведень, ніш і вікон, а внутрішні приміщення насичувалися орнаментальними розписами і інкрустованими мармуровими панелями.

Монументальні будівлі, створені турецькими архітекторами одинадцятого століття зберігають до цього дня основне місце в спадщині світової архітектури. Мечеті, побудовані архітекторами Мірмаром Синаном, який є символом Оттоманської архітектури, є майстровими роботами і відображають міру зрілості, яку досягла Оттоманська архітектура в шістнадцятих і сімнадцятих століттях.  Фактично, класичний Оттоманський стиль висуває універсальні цінності. Побачити самі кращі приклади середземноморської архітектури можна на прибережних областях Туреччини. Рання архітектура раннього періоду Республіки, яка була у владі Першого національного Архітектурного Руху до 1930 року, розвивалася як продовження Оттоманської архітектури.  Архітектори цього періоду проектували громадські будівлі для того, щоб задовольнити потреби основних анатолійських міст після війни за незалежність. Ці архітектори, які, можливо, запозичували певні елементи в в сельджукiв і Оттоманської архітектури, а також які очолювалися Беєм Кеммаледіном і Ведатом Теком, робили упор на фасади, які були прикрашені кам'яними мозаїками і керамічною плиткою.  Громадські будівлі, деякі з яких збереглися і до цього дня, відображають цінності Першого національного Руху.   Після 1930-х років іноземні архітектори почали домінувати над місцевим. Плоскі дахи були предпочтітельней звичайних, фасади були позбавлені узорів, використовувалися великі вікна, окрім
крім того, функціональності будівлі відводилася найбільша увага.   Більшість іноземних архітекторів також працювали викладачами і професорами в архітектурних учбових закладах і, таким чином, з'явилося нове покоління архітекторів вже із західними поглядами.

Танець  в Туреччині є шоу-класом на професійному рівні не протязі довгого часу і це є заслугою турецького народу. Щоб зрозуміти природу турецького танцю, потрібно заглянути в історію. Турки селилися на Центральному плато Анатолійськом, потім вони стали завойовувати довколишні землі, просуватися далі до Європи, Африки, Азії. Утворилася Оттоманська імперія, яка впродовж довгого часу об'єднувала представників різних цивілізацій, народів. Тому було декілька тисяч народних танців, які перепліталися один з одним, і говорити, що існував чисто турецький танець, не можна. У Туреччині були релігійні танці, народні танці і навіть ставилися дуже видовищні спектаклі.Заборони ісламу на танець зачепили в основному танцюристів в крупних містах, населених пунктах, але практично не вплинули на народні танці в ізольованих селах, тому навіть зараз у віддалених селищах можна бачити танець таким, яким він був багато років тому.

У Туреччині вже впродовж довгого часу танець є шоу-класом на професійному рівні і це, поза сумнівом, заслуга турецького народу. Проголошення Туреччини Республікою в 1923 р. надало величезну свободу для виконавців танцю живота. Таку ж свободу отримали жінки у всіх сферах життя. Туреччина внесла великий вклад до мистецтва танцю у вигляді винаходу складних цікавих ритмів.
Турецькі виконавиці танцю насолоджувалися тією свободою, про яку навіть не мріяли в період оттоманської імперії. Танцівниці залишили групові танці (chengi) і стали виступати сольно. Їх виступи сталі схожі на show, що мало величезний успіх. Ті танцівниці, які змогли з легкістю виступати на сцені сольно, дістали величезні можливості для розкриття своїх талантів. З розвитком цього вигляду мистецтва в Туреччині жінка перестала приховувати свою жіночу красу (nude), костюми стали більш відкриті, і був узятий курс на сексуальність.  Турецькі танцівниці вибрали стиль ORIENTAL, в якому акцент робиться на очі і внутрішній стан, але внесли до цього танцю багато сексуальності.  Народ Туреччини цінує в танці красу танцівниці, тому на роботу запрошували молодих дівчат з пишними формами, які приймали флірт з боку клієнтів.  Цього те і не хапало в танці у жінок Близького Сходу і Африки.  Турецькі танцівниці у всьому світі називають "турецькими солодощами", що є символом сексуальності. Танцівниця в турецькому суспільстві - це доступна жінка, для чоловіка - це заклик до активних дій. Танцівниця сприймалася, як сексуальний об'єкт.  ORIENTAL був присутній в мусульманських країнах сотні років, але Туреччина дала світу новий неповторний стиль, в якому надмірно присутня жіноча сексуальність. У своїй шоу-програмі кожна танцівниця прагне максимально розкритися і показати свої професійні здібності і таланти. Але це не є головним для публіки. Танцівниця повинна уміти завести публіку, тому вона використовує всі засоби, наприклад, дозволяє клієнтові доторкнутися до її монет на костюмі і не лише...., що викликає величезний захват публіки, особливо чоловічої її половини. Також турецька танцівниця запрошує декілька глядачів взяти участь в своєму виступі і згідно з древніми звичаями Оттоманської імперії збирає "чай".  На жаль, окрім Несрін Топкапі і Тулай Карака все, що сьогодні є на відео з Туреччини, починаючи з 80х років - зовсім не "турецьке". Надто багато відео танцівниць, роздягнених до неподобства, зовсім не здаються життєрадісними, енергійними, земними жінками різного віку і розмірів, які були в кінці шестидесятих, в сімдесятих.  Сучасні танцівниці в Стамбулі набагато кращі, а їх костюми ще в сто разів краще. Найгірше, що більшість танцівниць і етнологів, які не були там в 60-х і 70-х, мають украй невірне уявлення про турецький Орієнталь Танси по цих відеозаписах.  Справжній турецький стиль дуже живий, яскравий і життєрадісний. Більше "партеру", чим в останніх. Єгипетський максум не використовується, зате використовується важкий чифтетеллі і інколи швидкий карсилама.  Турецькі танцівниці не міняють костюми так, як єгиптянки, також вони не різноманітять номера. Для цього в Туреччині є справжні ансамблі народних танців, оскільки Туреччина ДУЖЕ пишається своєю багатою спадщиною в області традиційного народного танцю, їх навчають в коледжах і навіть влаштовують щорічні конкурси у яких беруть участь всі школи Туреччини.  Альтернативою турецькому танцю є єгипетський, який із-за строгої соціальної етики, що існує в країні, і традицій, приховує сексуальну жіночу енергетику, не дає виявитися їй в повному об'ємi.
Iншим дуже вiдомим турецьким танком є Килич-калкан, або танець з ложками, характерний для регіону Чорноморського узбережжя і супроводжується ритмічним постукуванням двох дерев'яних ложок. Традиційний народний танець складає важливу частину турецької культури, також як і разнобарв'я місцевого традиційного одягу.

Фольклорна музика була (і до цих пір залишається) енергійною. Турецька музика, яку можна часто почути по радіо, є традиційною народною музикою, але має сучасну міську спрямованість. Тисячолітня традиція існування турецьких трубадурів була практично знищена телебаченням і касетами, але пісні великих трубадурів до цих пір популярні, вони часто записуються і транслюються. Кінематограф Туреччини має довгу історію, він бурхливо розвивався в 20-х роках двадцятого століття швидко поширювався після Другої Світової війни і почав зачіпати суспільні і політичні проблеми з 1960 по 1970-і роки. Турецьке кіно характеризується чесністю, натуралізмом і сухим гумором. Серед режисерів популярні Ілмаз Гюней, Тунч, Басаран, Зюльфу і Омер Кавур.
Традиційні Інструменти.
Турецькі музичні інструменти можна розділити на три основні групи: струнні у складі саза іуда, духові у вигляді кавала і нея і ударні типа давула і дарбуки.  Саз іуд є головними струнними інструментами. Струни саза треба перебирати або щипати. Верхня дека уда забезпечена захисним протиударним шкіряним покриттям.  Дерев'яні духові інструменти кавал і їй мають древнє походження. Їй робиться з очерету, а кавал вирізують із сливового дерева.  Ударні інструменти були завезені сюди арабами. Корпус дарбуки традиційно керамічний, а давул зроблений з металу.
Сучасна турецька музика.
Найвiдомiшi виконавцi cучасної Туреччини - це Таркан, Мустафа Сандал, Сертаб i Аксу.

Tarkan (Таркан) — турецький співак зі світовим ім'ям і лауреат багатьох премій в Туреччині і в усьому світі. Музика Таркана-одночасно запальна i лагiдна, прикрашена шармом турецької мови. Найвiдомiшi треки Таркана:
-Kuzu-Kuzu
-Dudu
-AyrIlIk Zor
-Bu gece

Мустафа Сандал-другий турецький співак, після Таркана, завоював російську публіку.
-kIz seni alan yasad?
-альбом "Suc Bende" ("Моя Вина")
-альбом "golgede ayn?"
Сертаб-турецька піп-зірка, одна з найуспішніших співачок Туреччини. У Європі Сертаб відома перш за все завдяки перемозі на «Євробаченні» в 2003 році з піснею «Everyway That I Can».

Висновок
Туреччина - це те місце, де Схід зустрічається із Заходом, перехрестя ідей, віри і культур. Це виражено в мистецтві, літературі, музиці і архітектурі країни, від стародавньої цивілізації Hittite до Риму, Візантії і впливів Seljuk на могутню Оттаманськую імперію. Обличчя сучасного населення відображають все це різноманітність; сучасна Туреччина - це культурна суміш, створена історією і її унікальним положенням між двома великими культурами.
Культура Туреччини виявляється в її музеях. Турецькі музеї прикрашені тонкими кольоровими плитками, витонченими скляними вазами, різьбленими дерев'яними дверима, в мечетях блищить освітлений коран, розсипом лежать заплутані коштовності і розкішні костюми.
Література і музика Оттоманської імперії носили головним чином релігійний характер, і їх звуки пихаті і незвичні для європейських вух.
При правлінні Ататурка, культура Туреччини раптово змінилася - підбадьорився живопис, скульптура, література, звичною стала західна музика (він любив оперу), танці і спектаклі. Саме на той час довівся сплеск таких мистецтв як обробка мармуром і маріонетковий театр. Плетіння килимів - ще одна турецька пристрасть.
Культура живлення в Туреччині. Шашлик (жаренний на рожні ягня) - турецький винахід, і всюди ви знайдете kebapcis. Блюда з ягняти і риби (яка зазвичай дорожче) - основні елементи меню ресторану. Якщо ви економите, то краща недорога і смачна їжа - турецька піца. Баклажан - овоч номер один: видивляйтеся imam bayildi (' слабкий священик '), чудове блюдо з баклажан. Десерти також чрезвичйно приємні (часто просочені медом) і мають тенденцію складатися з фруктів і печива вовсевозможних комбінаціях.
Вегетаріанці тут не в шані, але навіть при цьому вони не голодуватиме, оскільки легко насититися прекрасним блюдом meze. Національний напій - чай. Пиво подається практично всюди, а турецькі вина дешеві і дивно хороші. Раку, приправлений анісом бренді з винограду, просто введе вас в нокаут.
Кінокультура Туреччини. Турецьке кіновиробництво почалося рано, але припинилося в 1920-х роках, а після Другої світової знову мало благодатний грунт у вигляді соціальних і політичних проблем 1960-х і 70-х. Турецьке кіно відрізняється щирістю, натуралізмом і сухим гумором. Директори підшукують фєєречних акторів типа Yilmaz Guney, Tunc, Basaran, Zulfu і Omer Kavur.
Народна музика була і залишається живий і ритмічною. Турецька музика, яку ви чутимете по радіо, є традиційною народною музикою з сучасним міським ухилом. 1000-річна традиція турецьких трубадурів була витиснена телебаченням і касетами, але пісні великих трубадурів все ще популярні і часто виконуються населенням.

Список лiтератури
1) Мустафа Айтыр - "Турция и Современность"- Москва, 2007г.-перевод И. Добров, -456 стр.
2)В. Воронковский - "Культурология"-Москва,2005г., - 534стр.
3)Hakan Demirtas - 'Cultural Summery' - Turkey, 2002-657стр.
4)О. Олексеенко - " Турция и современность" - Москва, 2006г.-368стр.